cendypolc1

Workshop Gandalf - Turma 2

Wed, 31 May 2023 18:25:53 GMT

E essa foi a segunda turma do Workshop do Gandalf!

Alguns alunos voltaram para aprender as peculiaridades deste personagem. Outros vieram ao nosso Studio pela primeira vez.

Alguns iniciantes e outros já modelavam em outros materiais como argila e biscuit.

Sempre existe uma troca de informações e experiências, me sinto sempre renovado, pois também gosto de aprender com meus alunos!

Foram dois dias e meio muito divertidos! É cansativo... puxado... mas com certeza damos boas risadas no processo.

Muito obrigado a todos os alunos que participaram, agradeço a dedicação e por confiarem no nosso trabalho!

As esculturas ficaram muito bonitas! Parabéns galera!

Agradeço a minha equipe, que está sempre pronta para me ajudar!

Cendy Polcaro, Dany Dje e João Fernandes.

Com vocês tudo fica mais fácil e divertido.

Os alunos produziram a escultura do Gandalf em plastilina soft do Maya Clay.

Abaixo você pode ver um pouco das fotos do processo.

Workshop Gandalf - Turma 1

Wed, 24 May 2023 18:31:16 GMT

Workshop Gandalf - Primeira Turma
E foi assim com muito aprendizado, descontração, dedicação e técnica que finalizamos a primeira turma do workshop do Gandalf.

Parabéns a todos os alunos que toparam o desafio de modelar esse personagem icônico!

Foram 2 dias e meio de muito foco e empenho de cada um, e o resultado fala por si só!

Alunos sem experiência, com pouca e muita estavam juntos em busca de conhecimento.
Estamos felizes de poder proporcionar essa experiência, que na realidade é sempre uma troca com todos nossos alunos, e que vocês possam dar continuidade nessa apaixonante arte que é a escultura!

Obrigado ao meu time, meu amor @cendypolcaro @danydje e @joao_frnands , com vocês fica mais fácil e divertido sempre!! ❤

Obs: Durante o workshop utilizamos a plastilina (massa de modelar), este é um material que não endurece e não seca, mas é perfeito para os estudos.

Workshop Úrsula - 1º no Novo Studio!

Wed, 24 May 2023 13:39:13 GMT

Voltamos!! E foi especial!!
E foi com essa turma super animada e divertida que inauguramos o nosso novo Studio.

Foram 3 dias modelando essa personagem incrível com formas sinuosas, movimento para todos os lados e expressão. Foi muito bom poder voltar a sentir essa energia.
Muito obrigado a todos os alunos que acreditaram em nosso trabalho. Parabéns pela dedicação e empenho de cada um de vocês!

E mais uma vez agradeço todo o apoio, carinho e suporte do meu super time. @cendypolcaro @danydje @joao_frnands amo vcs!

Agradeço ao amigo @maiaclay_oilclay pelo excelente material e por mais uma parceria de sucesso.

E bora pro próximo! Você pode ver todas as informações dos cursos no nosso site. www.rfstudiofx.com (link na bio)

Fotos @cendypolcaro

Workshop realizado nos dias 22, 23 e 24 de Abril de 2023.

Workshop Stitch - Turma 1

Mon, 18 Oct 2021 20:28:00 GMT

Nessa foto estão presentes alunos muuuito dedicados. O workshop do Stitch foi um grande desafio e todos se saíram muito bem!

Infelizmente tivemos que estender um pouco o workshop e dois alunos não podiam ficar, e para minha alegria, os outros alunos pediram para fazermos a foto da turma, mesmo que os modelos ainda estavam incompletos, porque o mais importante era que todos estivessem na foto. Eu sempre fico muito emocionado e feliz com essas pequenas grandes coisas!

Bom, quem pode ficar um pouco mais, só espero que esteja tão feliz com o resultado quanto eu.

Agradeço a todos pelo esforço e compreensão. Saibam que as portas sempre estarão abertas para vocês.

Também quero agradecer todo apoio e assistência da professora e irmã Dany Dje, e da minha parceira de vida e negócios Cendy Polcaro. Vocês tornam todo o processo mais fácil e divertido.

Obrigado e até o próximo workshop!

WORKSHOP HE-MAN

Thu, 09 Sep 2021 00:03:58 GMT

A galera dessa foto não é fraca não! Enfrentaram 4 dias de workshop!!! Baita desafio! E ainda fizeram isso dando muita risada, acredita?!

O He-man é um personagem super técnico, porque praticamente toda sua anatomia fica evidente, então tivemos quer dar uma atenção especial para isso, por isso estou muito orgulhoso do resultado de todos os alunos! Parabéns galera!!!

É claro que tudo fica mais fácil e divertido com o suporte dos professores Dany Dje e João Fernandes. Dois irmãos para mim. Valeu por estarem ao meu lado em mais um workshop.

Também quero agradecer minha esposa Cendy Polcaro por me ajudar a organizar o workshop, fazer a apostila e por todas as fotos e vídeos. Não queria ter outra pessoa ao meu lado.

Obrigado a todos galera!

Centésimo Workshop - Ciclo Sem Fim

Mon, 23 Aug 2021 23:28:19 GMT

Aaaaahhhhh Meu Deus!!!! Sim!!! Centésimo workshop do Studio realizado com muito sucesso!

Não tenho palavras para expressar o que tudo isso significa para nós. São 10 anos de Studio e 100 workshops realizados, dentre eles tivemos os mais variados temas, como criaturas, cartoons, comics, feminino, masculino, bustos... Sempre tentamos trazer temas novos e variados para ajudar diversos artistas, por isso poucos temas foram repetidos.

E um verdadeiro filme passa em nossas cabeças, momentos difíceis, momentos de aprendizado, muitas risadas, e muitas pessoas incríveis passaram por aqui.

No workshop número 100 veio um aprendizado, respeitar os limites do corpo. No segundo dia de workshop minha mão estava latejando de dor por conta de uma lesão, e estava sendo praticamente impossível continuar a aula. E ao falar com os alunos, todos foram extremamente compreensivos e me apoiaram para repormos o restante do conteúdo em outro domingo. Sou tão grato por isso, pois sei que dessa forma eu pude entregar o nosso melhor. E todos saíram com esculturas muito lindas. Estamos muito orgulhosos de todos vocês.

É uma verdadeira felicidade para mim, como professor, saber que ao longo desses anos despertei um pouco desse amor pela arte em muitos alunos, e hoje posso vê-los voar e brilhar com seus trabalhos.

E nesse centésimo workshop o tema surgiu com minha animação favorita " O Rei leão", e com uma cena e com uma música que deixa uma verdadeira lição para vida.... Ciclo Sem Fim.... Caraca... É muita emoção para um post só.

Só posso dizer que somos muito gratos por tudo!

Obrigado a todos os alunos que participaram deste e de todos os outros 99 workshops que realizamos.

Obrigado a minha equipe maravilhosa. Cleyton, Gustavo, João, Dany e meu braço direito Cendy. Com vocês tudo fica mais fácil e mais divertido.

Instagram: https://www.instagram.com/studiorickfernandes/

Facebook: https://www.facebook.com/rickfernandesstudio

Workshop Mulher Gato

Wed, 14 Jul 2021 23:20:16 GMT

Workshops são sempre puxados... Fazer anatomia feminina então... Não é moleza! Mas tudo fica mais leve quando a turma é animada como essa! Nossa...Quantas risadas, quantas histórias! E passar o conteúdo fica até mais fácil. ��

Obrigado à todos por toparam esse desafio de 3 dias, parabéns à todos os alunos por todo o foco e dedicação!

Os resultados ficaram ótimos!

Continuem estudando sempre para evoluir!

Obrigado a todo meu fiel time, meu amor @cendypolcaro por todo apoio, marketing, fotos para apostila, cuidados com os alunos, fotos dos bastidores, logística, todo o companheirismo e luta....TE AMO!!

Obrigado aos meus amigos professores @joao_frnands e @danydje pela ajuda com os alunos, parceria e amizade...obrigado meus irmãos!

Obrigado ��❤

Instagram: https://www.instagram.com/studiorickfernandes/

Youtube: https://www.youtube.com/user/RFsculpmold5791

Facebook: https://www.facebook.com/rickfernandesstudio

Artstation: https://rickfer12.artstation.com/

Novo projeto - Café com Escultura - no Instagram

Mon, 24 May 2021 18:47:29 GMT

Este mês iniciamos um projeto bem legal, o Café com Escultura !

Todas as quintas as 20:00h fazemos lives no nosso Instagram com o objetivo de bater um papo, trocar ideias, falar sobre materiais e livros, responder dúvidas e modelar ao vivo.

A primeira modelagem do "Café com Escultura" foi esse busto de dragão chinês amarelo, referência do maravilhoso livro Dracopedia.

A nossa live piloto não ficou gravada, mas as outras duas estão lá no perfil pra você conferir.

Então já sabe, na próxima quinta você está convidado pra tomar uma café e falar sobre arte com a gente!

Até lá!

TOP 5 - Projeto Fênix

Thu, 08 Apr 2021 19:15:02 GMT

Aqui nesta punlicação você poderá conferir os cinco alunos que tiveram o melhor desempenho segundo a nossa banca de jurados (Rick Fernandes, Cendy Polcaro, Cleyton Amorim, Dany Dje, João Fernandes e Salvatore Aiala). Nós avaliamos principalmente a criatividade, apresentação dos projetos e evolução de cada aluno durante o Projeto Fênix. Confira os lindos trabalhos abaixo.

Quinto Lugar

A aluna Ira Bueno trouxe ideias bem diferentes, porém todas tinham uma assinatura. Em todos os trabalhos apresentados foi possível observar fortes referências a natureza (como animais, plantas e texturas) que ajudaram a construir os personagens. Outra coisa muito legal foi ela trazer suas experiências de vida, como o seu mestrado, para construir a história do herói. É por isso que eu sempre digo que cada artista é único.
Enfim, todos os trabalhos foram muito bem detalhados e ficaram lindos, mas confesso que o que eu mais gostei foi o primeiro desafio, o da fobia, achei o personagem muito original e a solução que ela encontrou para escultura foi muito elegante e bem executada.

Quarto Lugar

A aluna Vanessa Nunes chamou muito a nossa atenção por não ter medo de explorar diferentes materiais e por sempre tentar buscar soluções criativas com materiais que eram de fácil acesso para ela. Dos vencedores foi a única que conseguiu entregar todos os projetos em formato de esculturas (o que pelos prazos era algo bem difícil). Também foi muito interessante ela trazer algo do seu universo, que ela pratica, o Kung Fu para criar o seu herói. Sua evolução também foi muito notável nas apresentações e por isso ela conquistou o quarto lugar.

Terceiro lugar

A aluna Sheila Oi trouxe para os seus desafios, além do uso de técnicas com marcadores e lápis de cor, um traço bem feminino e delicado, mesmo no desafio 1 da fobia é possível perceber essa delicadeza. Gostamos muito de todo o processo, principalmente dos estudos realizados antes de finalizar o projeto. Trazer sua origem japonesa para construir a história do personagem do desafio 2 (herói) também foi uma baita sacada e estamos incentivando fortemente que ela dê andamento neste projeto.

Segundo Lugar

O trabalho do Diego Madia tem algumas características marcantes como o uso das cores, narrativa e composição, mas principalmente as cores tem um peso muito forte nos trabalhos que ele apresentou. Foi muito legal na história do herói ele trazer sua experiência dos jogos de RPG, e no terceiro desafio (criar a partir de um conto) foi muito interessante ver ele fazer um vínculo da cultura Maia com alienígenas para criar a entidade.

Todos os projetos tiveram soluções muito criativas. Então vale a pena conferir.

Primeiro Lugar

O Thiago conseguiu dividir muito bem o seu tempo para pesquisa, criação dos personagens e apresentação dos projetos. Nas apresentações todo contexto foi muito bem embasado, o que ajudou a defender cada escolha que ele fez.

E apesar de absolutamente todos os projetos estarem realmente incríveis o meu favorito foi o resultado do projeto 3, no qual ele aprendeu a técnica do Papercut Light box apenas para desenvolver um quadro com seus personagens, e o resultado foi tão bem sucedido que ele começou a fazer outros projetos diferenciados para venda sob encomenda, não é incrível?

No vídeo abaixo você poderá ver todo o processo criativo do aluno Thiago Tatsuo.

Muito obrigado por passar aqui no nosso blog para ver um pouco mais do Projeto fênix! Esperamos que você tenha gostado.

Até a próxima!

Desafio 4 - Projeto Fênix

Tue, 06 Apr 2021 15:00:02 GMT

O quarto e último desafio do nosso projeto Fênix foi desenvolver personagens para um jogo futurista, imaginar o futuro (cultura, roupas, transporte, ambiente e etc.. ) também é um ótimo exercício de criatividade, pois apesar de existirem inúmeras especulações sobre, ainda não sabemos como serão as coisas de fato, e essa também é uma ótima reflexão, ainda mais agora, com tudo que estamos vivendo, temos que aprender alguma lição com essa experiência de Pandemia para poder melhorar.

Bom, a história do jogo foi desenvolvida pelo Rick Fernandes alguns anos atrás, quando ele decidiu desenvolver personagens futuristas e queria que os personagens tivessem uma história, e personalidades definidas.

Abaixo segue o briefing que foi passado para nossos alunos, assim se você também quiser criar, poderá usar essa base.

Neste último desafio os alunos deveriam entregar os personagens em uma apresentação profissional (conforme ensinamos nas lives).

Capa - Nome do Projeto | Nome do Cliente | Nome do artista
Mostrar o processo criativo
Personagens - Pose de apresentação + acessórios + ficha técnica
Opcional personagens - Model sheet, ilustrações, pose de ação, estudos de expressão
Opcional projeto - Desenvolver o logo do jogo

Nessa fase final sabemos que exigimos o máximo dos nossos alunos, mas você poderá ver como a evolução de cada um foi gigantesca.

Infelizmente muitos alunos não conseguiram entregar os 4 desafios por diferentes motivos, alguns voltaram a trabalhar, outros tiveram parentes com problemas de Covid, e nesse ponto falamos que o Projeto Fênix e os desafios eram para ajudar a ocupar a mente e ajudar na evolução artística e que não deveria se tornar mais uma dor de cabeça... então deixamos os alunos livres para fazer o que fosse melhor para eles.

Aqueles que entregaram todos os desafios puderam participar das avaliações para conquistar os prêmios.

Bom...Agora que você já sabe qual foi o briefing confira abaixo os resultados dos alunos!

Aluno(a): Adriano Paulino

Aluno(a): Alexandre Lima

Aluno(a): Aline Medeiros

Aluno(a): Andreza Marques

Instagram: yo_andreza

Aluno(a): Ariana Assunção

Instagram: @arianaassump

Aluno(a): Armando Lopes

Instagram: @armando.lopes.93

Aluno(a): Breno Bitarello

Instagram: @brenobitarelloart

Aluno(a): Caio Lima

Aluno(a): Calixto André F. Siqueira

Instagram: @andredeckard

Aluno(a): Camila Murgolo Marcelino

Instagram: @camurgolo

Aluno(a): Carolina Ciolin

Instagram: @carolinaciolin

Aluno(a): Cassia Alves

Instagram: @cassiaalvess

Aluno(a): Claudia Guerra

Instagram: @clau_art_guerra

Aluno(a): Daniel Correa

Instagram: @danielcorrea_art

Aluno(a): Diego Madia

Instagram: @diegomadia

Aluno(a): Douglas Castro

Instagram: @dougsculptor

Aluno(a): Edilson de Moraes

Instagram: @cria.edilson

Aluno(a): Edson Araujo

Aluno(a): Eduarda Silva

Aluno(a): Eduardo Silva

Instagram: @eduardosilvadrawing

Aluno(a): Everson Chioveto

Instagram: @eversonchioveto

Aluno(a): Flávia Kokado

Instagram: @flaviakokado

Aluno(a): Flavio Ferreira

Aluno(a): Gabriela Fernanda

Instagram: @bibidesignerarts

Aluno(a): Hellinton Gonzaga

Instagram: @helliton.gon

Aluno(a): Irina Maslova

Instagram: @iren.bueno

Aluno(a): João Victor Bautista Ramos

Aluno(a): Jorge Nunes

Instagram: @carrielnunes

Aluno(a): Júlia Daniel da Silva

Instagram: @qjuliassilva

Aluno(a): Luciano Bolognesi

Aluno(a): Luisa Peret Moraes

Instagram: @usagipan3ds

Aluno(a): Luiz Lembo

Instagram: @luiz_lembo

Aluno(a): Luiz Pires

Aluno(a): Magaly Cardoso

Instagram: @magalycardosobeauty

Aluno(a): Marcia Pereira

Aluno(a): Marcio da Silva Gonçalves

Aluno(a): Mariana Motta

Instagram: @dona.marianamotta

Aluno(a): Miguel Espíndola Cardoso

Aluno(a): Paula Pèret Moraes

Instagram: @usagipan3ds

Aluno(a): Paula Ribeiro

Aluno(a): Rafael Ely

Instagram: @rafaapache

Aluno(a): Rick Ruas

Instagram: @rickruasescultor

Aluno(a): Rodrigo Lima da Silva

Aluno(a): Sandro Rossi

Instagram: @sandrorrossi

Aluno(a): Sheila Oi

Instagram: @sheila_oi

Aluno(a): Thiago Aguiar

Instagram: @thiago.melo.aguiar

Aluno(a): Thiago Aguiar

Aluno(a): Thiago Tatsuo Nagaoka

Instagram: @thitatsuo

Aluno(a): Valeria Bertolani

Aluno(a): Vanessa Nunes

Instagram: @vannunes.art

Aluno(a): Vivian Fraile

Desafio 3 - Projeto Fênix

Mon, 05 Apr 2021 15:00:04 GMT

O terceiro desafio tinha dois objetivos. O primeiro foi o de levar os alunos para um lugar mágico, cheio de possibilidades, um lugar que a imaginação pudesse se divertir. O segundo objetivo foi o de trazer o desafio de criar a partir de um texto passado pelo cliente.

Interpretar um texto e dar forma para os personagens apresentados é sempre um ótimo exercício de criação que todos deveriam explorar.

Abaixo você pode ver o texto que os alunos receberam e o que deveriam criar.

Projeto obrigatório - Criar o Personagem principal e a Entidade

Para cada personagem definir: Sexo, Idade, Altura, Peso e Características físicas.

Opcional: Criatura da gruta, Criaturas do mundo e Cenários

Abaixo você poderá ver os resultados dos trabalhos dos alunos.

Se estiver visualizando do celular, basta clicar na imagem e ampliar com os dedos para ver melhor os detalhes.

Aluno(a): Adriano Paulino

Aluno(a): Alexandre Lima

Aluno(a): Aline Medeiros

Aluno(a): Andreza Marques

Instagram: yo_andreza

Aluno(a): Ariana Assunção

Instagram: @arianaassump

Aluno(a): Armando Lopes

Instagram: @armando.lopes.93

Aluno(a): Breno Bitarello

Instagram: @brenobitarelloart

Aluno(a): Caio Lima

Aluno(a): Calixto André F. Siqueira

Instagram: @andredeckard

Aluno(a): Camila Murgolo Marcelino

Instagram: @camurgolo

Aluno(a): Carolina Ciolin

Instagram: @carolinaciolin

Aluno(a): Cassia Alves

Instagram: @cassiaalvess

Aluno(a): Claudia Guerra

Instagram: @clau_art_guerra

Aluno(a): Daniel Correa

Instagram: @danielcorrea_art

Aluno(a): Diego Madia

Instagram: @diegomadia

Aluno(a): Douglas Castro

Instagram: @dougsculptor

Aluno(a): Edilson de Moraes

Instagram: @cria.edilson

Aluno(a): Eduarda Silva

Aluno(a): Eduardo Silva

Instagram: @eduardosilvadrawing

Aluno(a): Emily Rodrigues

Aluno(a): Ennio -Vomit3d

Instagram: @vomit3dstudio

Aluno(a): Everson Chioveto

Instagram: @eversonchioveto

Aluno(a): Fabricio Piloto

Aluno(a):Fernando Duque Batina

Instagram: @duque.fbatina

Aluno(a):Fernando Carregosa Matos

Instagram: @fecmatos

Aluno(a):Flávia Kokado

Instagram: @flaviakokado

Aluno(a):Flavio Ferreira

Aluno(a): Gabriela Fernanda

Instagram: @bibidesignerarts

Aluno(a): Hellinton Gonzaga

Instagram: @helliton.gon

Aluno(a): Irina Maslova

Instagram: @iren.bueno

Aluno(a): João Victor Bautista Ramos

Aluno(a): Jorge Nunes

Instagram: @carrielnunes

Aluno(a): Júlia Daniel da Silva

Instagram: @qjuliassilva

Aluno(a): Julio Centurion Hilst

Instagram: @julio_hilst

Aluno(a): Luciano Bolognesi

Aluno(a): Luisa Peret Moraes

Instagram: @usagipan3ds

Aluno(a): Luiz Lembo

Instagram: @luiz_lembo

Aluno(a): Luiz Pires

Aluno(a): Magaly Cardoso

Instagram: @magalycardosobeauty

Aluno(a): Marcia Pereira

Aluno(a): Marciel Rodrigues da Silva

Aluno(a): Marcio da Silva Gonçalves

Aluno(a): Mariana Motta

Instagram: @dona.marianamotta

Aluno(a): Miguel Espíndola Cardoso

Aluno(a): Paula Pèret Moraes

Instagram: @usagipan3ds

Aluno(a): Paula Ribeiro

Aluno(a): Rafael Ely

Instagram: @rafaapache

Aluno(a): Renata Santos Lages

Aluno(a): Rick Ruas

Instagram: @rickruasescultor

Aluno(a): Rodrigo Lima da Silva

Aluno(a): Sandro Rossi

Instagram: @sandrorrossi

Aluno(a): Sheila Oi

Instagram: @sheila_oi

Aluno(a): Thiago Aguiar

Instagram: @thiago.melo.aguiar

Aluno(a): Thiago Tatsuo Nagaoka

Instagram: @thitatsuo

Aluno(a): Valeria Bertolani

Aluno(a): Vanessa Nunes

Instagram: @vannunes.art

Aluno(a): Vivian Fraile

Desafio 2 - Projeto Fênix - 2020

Sat, 03 Apr 2021 15:00:02 GMT

O segundo desafio tinha como objetivo trazer esperança e por essa razão o tema foi criar um herói! Parece um tema fácil, mas com tantos heróis já existentes na cultura Pop, é difícil criar algo diferenciado.

Por isso os alunos tiveram que fazer uma pesquisa intensa para conseguir se destacar.

Os alunos poderiam trabalhar com o Herói na sua forma clássica, que na sua origem quer dizer protetor ou defensor (exemplos: Capitão América, Superman, Mulher Maravilha) ou com o Anti-herói, ou seja, que não possui as virtudes tradicionalmente atribuídas aos heróis. Anti-heróis, às vezes, praticam atos moralmente questionáveis e podem até ter seu próprio código de honra. (exemplos: Deadpool, Justiceiro, Mulher Gato, Wolverine, etc...).

Além de criar o personagem os alunos deveriam construir a história por trás do personagem. E deveriam seguir o seguinte briefing:

1- Como o personagem se tornou um herói?

2- Quais são seus super poderes?

3- Qual é a sua "Kriptonita"?

4- Em que cidade/planeta e época ele está?

5- Dê um apelido para o seu herói.

6- O personagem pode ter algum animal ou planta que o ajude (se quiser)

Desse desafio surgiram histórias muito interessantes e com temas bem diferentes, infelizmente não é possível colocar os projetos completos aqui, mas você pode conferir um breve resumo de cada história e os resultados dos personagens!

Se estiver visualizando do celular, basta clicar na imagem e ampliar com os dedos para ver melhor os detalhes.

Aluno(a): Adriano Paulino

Personagem: Benicio é um garoto do Planeta Terra, que adorava jogos de video game. Um dia, de algum modo, ele foi sugado através de um portal dimensional, através da televisão, que o levou para dentro de um jogo . Agora, ele precisa enfrentar zumbis alienígenas, robôs gigantes e vários outros inimigos, até chegar no final e descobrir como voltar para o seu mundo.

Aluno(a): Alexandre Lima

Personagem: Metal Boy - Um garoto africano que perde seus braços em um explosão é salvo por soldados, que o transformam em uma super arma, seu fiel amigo é o robô Robot.

Aluno(a): Aline Medeiros

Personagem: Mausi (ex-militar) é capaz de manipular e materializar o espírito de Jäger (cão), juntos protegem o meio ambiente.

Aluno(a): Andreza Marques

Personagem: O quadrinho mostra uma arqueóloga descobrindo através de pinturas em uma caverna a primeira heroína (período Cenozoico). Uma mulher se escondeu em um mamute ao ver um cometa cair. Com a explosão a mulher sofreu uma mutação e se fundiu com o Mamute, tornando-se a Megalamute, e com seus poderes começou a proteger todos da sua aldeia.

Instagram: yo_andreza

Aluno(a): Ariana Assunção

Personagem: O Ultra Orgânico, também conhecido como UÓ veio para salvar as pessoas de uma alimentação ruim, combatendo alguns vilões cruéis como os agrotóxicos, açúcares, corantes, conservantes e etc... Substituindo alimentos ruins por alimentos saudáveis, nutritivos, e claro, orgânicos.

Instagram: @arianaassump

Aluno(a): Armando Lopes

Personagem: Bernard O'Clock é um detetive irlandês que toda vez que sofre um acidente ou ferimento o dia se repete, com isso ele tem a chance de salvar as pessoas, porém toda vez que isso acontece todas as pessoas e pets mudam de fisionomia. E nenhuma cicatriz é apagada do seu corpo.

Instagram: @armando.lopes.93

Aluno(a): Breno Bitarello

P ersonagem: Peter o' Sauro nasceu no exato momento em que astros se alinharam com a terra, o que lhe deu super poderes. Sua rajada de fofura e sua energia inesgotável destroem todo o mal ao seu redor, o que também ajuda a curar feridos e entristecidos.

Instagram: @brenobitarelloart

Aluno(a): Caio Lima

Personagem: George, um ativista, lutava pelo direito das pessoas, lutava pela paz, pelo amor, não queria mais se calar ao ver o sofrimento alheio. Foi em uma manifestação que ele e outras pessoas ficaram encurraladas por policiais que sua chama ficou mais forte. Em um ato de coragem, pacificamente começou a ir em direção aos policiais e todos fizeram o mesmo. E nesse momento, flashes de vidas passadas vieram em sua mente. Ele se viu salvando uma mulher de ser apedrejada. E ela respondeu "Obrigada Jesus".

Aluno(a): Calixto André F. Siqueira

Personagem: Helena foi resgatada por um catador de sucatas (Arthur) e levada para um antigo abrigo das grandes guerras contra as máquinas. Com uma parte da face destruída e sem o braço direito, logo acordou causando uma violenta onda de energia. Foi então que Arthur chamou Helena de Shákti por suas feições indianas e pelo tamanho poder que emitiu. Shákati começou a caçar aqueles que um dia mudaram sua vida e estavam a destruir o mundo.

Instagram: @andredeckard

Aluno(a): Camila Murgolo Marcelino

Personagem: O espírito de Ban tinha uma forte ligação com a floresta, quando dormia era comum que o espírito assumisse o controle de seu corpo e o guiasse até a mata. Pelas ordens do Senhor da Floresta, Danda, uma onça, começou a seguir Ban para proteger o garoto de espírito luminoso. E uma vez que a urbanização estava impedindo as manifestações de poder do Senhor da Floresta, este viu em Ban um aliado para proteger toda a floresta.

Instagram: @camurgolo

Aluno(a): Carolina Ciolin

Personagem: A gatinha Charlene se transformou em um humanoide depois de cheirar a erva do gato. Ela se transformava na Super Nyan enquanto durasse sua dose semanal de erva. Com seus super poderes ela e sua amiga Pollita combatiam a Organização Secreta dos Cachorros Fofos que planejavam dominar os humanos.

Instagram: @carolinaciolin

Aluno(a): Cassia Alves

P ersonagem: Teresa foi enterrada viva com diversos ferimentos acusada de bruxaria por ajudar a curar um menino. Ao jogarem ela na cova cobriram-na com vermes, sem saber que os vermes Ascaris sugam apenas sangue contaminado ajudando a cicatrizar os ferrimentos, quem lhe resgatou foi a Doutora Corvo, membro da Sociedade da Cura, que conseguia viajar no tempo para ajudar a salvar a humanidade. Como era sua última viagem passou o legado do Corvo para Teresa e pediu que ela fizesse o mesmo quando chegasse sua hora. A pesquisa de Teresa ajudou a criar a cura da Varíola.

Instagram: @cassiaalvess

Aluno(a): Claudia Guerra

P ersonagem: Dona Fiota, uma senhora que vive em Copacabana, adora suas plantinhas e tomar seu chá. Um dia um ET veio buscar um pedra capaz de trazer vida a um planeta completamente árido. Fugindo de adversários, o ET deixou cair a pedra no vaso de Boldo da Dona Fiota. Ao fazer o chá com a planta batizada Dona Fiota e seu cacto que também foi regado com o chá ganharam poderes incríveis e se tornaram "Fiotona e Agente Espinhoso" e juntos combatem o crime.

Instagram: @clau_art_guerra

Aluno(a): Daniel Correa

Personagem: Nathalia é uma mulher jovem que trabalha nas baladas de São Paulo. Um dia, ao sair do trabalho as três da manhã ela passa por dois homens na rua, sente que tem algo de errado com eles e começa a segui-los. Já em um beco escuro vê que os homens tentam roubar uma senhora chamada Agnes. Nathalia decide ajudar a velha senhora e acaba levando uma facada. Os homens assustados com a situação vão embora. Agnes, que é uma bruxa, consegue trazer Nathalia de volta a vida, mas Nathalia volta com o poder das Sentinelas. Agora ela usa seus poderes para livrar o mundo do mal.

Instagram: @danielcorrea_art

Aluno(a): Diego Madia

Personagem: O personagem é o próprio autor que encontra em Aidan, seu personagem nos jogos de RPG e no seu grupo, a fantasia de ser um grande herói, enfrentando Orcs, dragões e outros perigos. Ao ficar mais velho, Diego ficou com as lições de coragem e determinação, e hoje não precisa mais dos dados, ele faz sua própria sorte, claro que isso não o impede de revisitar o herói da fantasia.

Instagram: @diegomadia

Aluno(a): Douglas Castro

Personagem: Nefertari, filha de sacerdotes do Faraó, em seu décimo sexto aniversário recebeu a benção do Faraó, com isso ela despertou poderes como o de se comunicar com o submundo e com deuses, além de fazer magias de ataque e proteção. Ela se tornou protetora do Faraó. Seu pior inimigo era o Feiticeiro do deserto sem alma que conseguia manipular o tempo e a mente dos mortais.

Instagram: @dougsculptor

Aluno(a): Edilson de Moraes

Personagem: Storyteller, renomada promotora, quando criança sofreu abuso sexual por parte de seu pai. Foi cobaia de experimentos científicos secretos, onde adquiriu o poder de persuadir as pessoas a personificar as narrativas que ela contava. Com esse poder ela garante que agressores de todos os tipo recebam a punição adequada.

Instagram: @cria.edilson

Aluno(a): Edson Araujo

Personagem: Akhenaton é um viajante do tempo. Foi assim que apareceu no antigo Egito. Tornou-se um herói para seu povo assim que assumiu o trono. Usando a luz do sol conseguia se transformar em um leão e manipular a energia para derrotar inimigos da sua nação.

Aluno(a): Eduarda Silva

P ersonagem: Laila, ainda criança teve seus pais assassinados e foi criada por sua tia. Elas sempre tiveram que se esconder, pois Laila era uma criatura da noite, e sentia que seus poderes eram mais fortes na escuridão. Ela sempre precisa se esconder quando vai treinar seus poderes, mas sente que um dia quer ajudar algumas pessoas, não o povo que assassinou seus pais, mas as pessoas que sentir que valem a pena salvar.

Aluno(a): Eduardo Silva

Personagem: Samuel, um jovem muito rico e cruel com os menos afortunados, um dia é assassinado por pessoas que ele prejudicou. Na "morte" encontra Sury, uma entidade, que lhe obriga a voltar para matar os 12 governantes que estão liderando o planeta de forma cruel para restabelecer a ordem e a paz no mundo, para isso a entidade entrega sua Foice e Samuel se torna o Hunter Soul.

Instagram: @eduardosilvadrawing

Aluno(a): Emily Rodrigues

Personagem: Alya é uma princesa e protetora do planeta Erium. Aos 20 anos ela assume a tropa de defesa e recebe sua primeira Zix (planta rara a qual dá o poder de transformar energia em chamas pelas mãos). Ela precisa defender seu povo dos Eriunianos e dos Krons.

Aluno(a): Ennio -Vomit3d

P ersonagem: Shad Red é um garoto de 16 anos que é apaixonado por ciências. Em uma feira de ciências ao realizar a apresentação de um dispositivo capaz de ativar aparelhos por meio de movimentos algo inexplicável aconteceu dando poderes de controlar e se comunicar com aparelhos. Shad então se torna o Hack e decidi usar seus novos poderes para melhorar o sistema e ajudar os indefesos e injustiçados.

Instagram: @vomit3dstudio

Aluno(a): Everson Chioveto

Personagem: Oriana, uma mulher da tribo Ottawana, foi escolhida por espíritos guerreiros para ser a nova líder e usar a coroa que lhe dá o poder dos espíritos ancestrais. Ela terá que enfrentar uma grande guerra, pois aliens querem invadir a terra e dominar os povos.

Instagram: @eversonchioveto

Aluno(a): Fabricio Piloto

Personagem: Cuali cresceu em uma pequena aldeia que foi invadida por homens brancos, seu avô, o xamã da aldeia decide então que eles devem fugir para a floresta para se proteger e lá ensina Cuali as propriedades das plantas. Certa noite Cuali acordou com uma luz muito forte e foi teletransportado para outro lugar completamente diferente, enquanto estava naquele novo mundo vivendo em paz e fazendo novos amigos mal podia imaginar que séculos se passaram na terra, foi então que o conselho dos planetas telúricos decidiram transportar Cuali para Terra novamente, para que agora ele pudesse proteger os povos das guerras nucleares manipulando a energia e trazendo a inspiração para o bem.

Aluno(a): Fernando Duque Batina

P ersonagem:Arthur é um jovem de 19 anos, que é perseguido por Nazistas e condenado a morte por gás. Um médico espião descobre que Arthur ainda está vivo e decide tratá-lo. Os gases tóxicos lhe deram poderes, mas destruiram seus pulmões, por isso ele precisa carregar um aparelho que o ajuda a respirar. Com seus novos poderes sua missão se torna destruir os Nazistas.

Instagram: @duque.fbatina

Aluno(a): Fernando Carregosa Matos

P ersonagem: Fernando, um homem jovem, recebe a notícia que o mundo está enfrentando uma Pandemia e que terá que ficar em casa em isolamento. Para passar o tempo ele tenta fazer alguns cursos e o que mais gosta de aprender é gastronomia. Um dia foi levar o lixo para fora junto com seu cachorro Sírius, foi quando um meteoro caiu no seu quintal, causando uma grande explosão. Aquele acidente lhe deu super poderes de transformar qualquer comida em um alimento divino e foi assim que ele se tornou o Super Chefe!

Instagram: @fecmatos

Aluno(a): Fernando Souza de Moraes

Personagem: Montsho foi criado no zoológico, seu perfil sempre foi amigável, até que, seus pais foram assassinados em uma disputa territorial. Montsho foge e se esconde nos esgotos da cidade. É resgatado por um traficante de armas, que lhe ensina a atirar. Após se vingar ele começa a combater o crime contra animais.

Instagram: @fernandofdmc

Aluno(a): Flavia Gonçalves

Personagem: Flora ganhou poderes ainda na sua gestação. A mãe de Flora era cientista e quando estava grávida estava estudando o poder de camuflagem do camaleão, foi quando foi exposta ao produto. Flora podia se camuflar. Um dia Flora estava brincando e homens colocaram fogo na mata, o fogo atingiu a aldeia e matou seus pais. Flora cresceu sozinha e começou a proteger a floresta com seus dons.

Instagram: @flaviagoncalvesestetica

Aluno(a): Flávia Kokado

Personagem: Luz é uma garota que teve seus pais assassinados. Eles tinham informações que iriam expor um grupo de empresários que estava ligado ao tráfico de crianças, mas não tiveram tempo de divulgar as informações. Luz, então, vai para um orfanato, lá ela desenvolve suas habilidades e se fecha em um mundo cibernético se tornando uma temida hacker conhecida como Loop. Cega por vingança, Loop expunha seus alvos o que muitas vezes levava a morte dos mesmos.

Instagram: @flaviakokado

Aluno(a): Flavio Ferreira

Personagem: Willian ou Zetsubou ganhou poderes de forma misteriosa quando um clarão verde atingiu a cidade. Em sua mente ele escuta as vozes de pessoas indefesas pedindo ajuda, e as vozes não param até que ele ajude.

Instagram: @flaviokiba

Aluno(a): Gabriela Fernanda

P ersonagem: Charlote, uma mestiça de Loba com Vira-lata é criada pelo clã de Lobos Na-Dene. Com anomalias genéticas por conta do cruzamento dos seus pais ela é considerada impura e é expulsa do clã assim que seu avô, líder alfa, falece. Revoltada com as classes dominantes ela se torna uma Vigilante Uivante. Rouba cargas de suprimentos e mansões de poderosos para distribuir para aqueles que precisam.

Instagram: @bibidesignerarts

Aluno(a): Georgia Carla Mallet

P ersonagem: Gio a Gigante Heroína é a super heroína e amiga imaginária de Poli, que tem 10 anos, e ama os animais, tanto que adora ajudar a resgatar animais abandonados e feridos. A Gio ajuda a Poli localizando os animais e abrindo passagens para fugir dos perigos.

Aluno(a): Guilherme Pincelli

Personagem: Olimpikos é responsável por levar adiante o espírito esportivo. Ele transforma a vida das pessoas ao melhorar seus hábitos e conseguem transformar atletas em lendas para ajudar a levar o esporte para as futuras gerações.

Aluno(a): Hellinton Gonzaga

Personagem: Dharkar teve sua vila invadida por Monstros. Eles mataram todos, Dharkar conseguiu fugir mas teve seu braço esquerdo arrancado. Foi salvo por um Mago que servia a Universidade do exército. Lá ele conseguiu todo o conhecimento necessário para destruir os monstros. Chegou a ter parte de sua alma arrancada para criarem um servo para ele que tinha a forma de uma onça. Depois recebeu uma adaga possuída por um espírito ele se fundiu ao seu corpo. Até hoje ele serve a Universidade lutando em guerras para proteger os humanos e outras espécies.

Instagram: @helliton.gon

Aluno(a): Irina Maslova

Personagem: Para salvar sua tribo de guerras, o Pagé pede ajuda dos espíritos. Os espíritos concordam e pedem dois adolescentes e duas figuras aquáticas. Com medo de sacrificar seus filhos eles decidem capturar dois adolescentes brancos e duas piranhas. As crianças da aldeia sentiram pena dos adolescentes e trocaram as piranhas por acará-bandeiras. Ao fazer o ritual, na verdade, eles não seriam sacrificados e sim ganhariam os poderes dos animais. Então ao final da transformação se tornaram dois seres mágicos, ganharam escamas metálicas e uma incrível beleza. Foram batizados Akaraîuba e Akarauna e se tornaram os heróis da tribo.

Instagram: @iren.bueno

Aluno(a): João Victor Bautista Ramos

Personagem: Ao presenciar a morte de seu clã, Shinai busca vingança e ao chegar no tempo inimigo atrapalha um encantamento e se torna imortal. Shinai consegue viajar no tempo, consegue coletar equipamentos e aprender novas estratégias, além de atacar o clã inimigo em todas as épocas a fim de terminar com a maldição.

Aluno(a): Jorge Nunes

Personagem: Rose é uma mulher que acabara de ter um filho, mãe solo, trabalha, cuida da casa e de seu bebê. Em um certo dia recebe uma visita de um cãozinho, ela fica com pena do pobre animal sozinho e lhe dá comida. Ao final do dia quando chega em casa vê que o cachorrinho estava em sua poltrona e queria conversar. Ela ficou perplexa, mas ele a acalmou e disse que ela foi escolhida para ser a protetora dos mundos paralelos. Ela recebeu todo treinamento necessário e já se passaram 35 anos desde que conheceu o agente Caramelo. Hoje, Rose é conhecida como Agente "Veia de Guerra".

Instagram: @carrielnunes

Aluno(a): Júlia Daniel da Silva

Personagem: Alex é uma garota que desde bebê já mostrava ter poderes. Orientada pelos pais a não usar seus poderes fora de casa Alex sempre se continha para proteger sua família, até que um dia viu uma senhora ser atacada por um homem com uma faca. Então Alex não pensou duas vezes, usou seus poderes para detê-lo. Uma pessoa filmou toda a ação e jogou na internet, desde então, Alex se tornou um mistério, as pessoas só sabiam que ela usava uma jaqueta jeans e um tênis da Nike.

Instagram: @qjuliassilva

Aluno(a): Julio Centurion Hilst

Personagem: Solomon foi sequestrado aos 15 anos, teve sua memória apagada e foi obrigado a servir a FUR. Foi cobaia em diversos testes experimentais, o que lhe deu alguns poderes. Acabou participou de diversos atos violentos promovidos pela FUR, até que um dia, em uma das missões, sua mente começou a ter flashes de memória, confuso, ele foge. Revisita a casa dos seus pais que foram assassinados no dia do sequestro, e então, decide lutar contra FUR libertando prisioneiros e ajudando com recursos para os acampamentos de refugiados.

Instagram: @julio_hilst

Aluno(a): Luciano Bolognesi

P ersonagem: Maximus Grande III, era um homem branco, bilionário e tinha todos os preconceitos possíveis. Um dia o E.T. do planeta Justo, chamado Lição, apareceu em seu sonho e disse que ele foi escolhido, pois era um dos piores seres humanos e teria oportunidade de mudar. Ele o transformou em um anão, negro, pobre e de aparência homosexual e seu nome agora seria Grande Chance. Sua missão seria dar uma segunda chance para os preconceituosos, se fosse homofóbico transformaria a pessoa em gay, se fosse racista deixaria a pessoa com a pele negra, etc... A pessoa teria um mês para ser uma pessoa melhor, se conseguisse voltaria a sua forma original e se falhasse iria para o Planeta Lixo. Grande Chance ficará assim para sempre, mas se falhar também pode ir para o Planeta Lixo.

Aluno(a): Luisa Peret Moraes

Personagem: Em 2087, após muitas guerras, que incluiram bombas atômicas, muitas crianças sofreram alterações genéticas, foi o caso de Sarah, que vive em uma Nova York extremamente violenta dominada por gangues. Quando fez 22 anos seu irmão foi sequestrado, e sabendo que a polícia não iria conseguir resolver o caso sozinha ela decidiu agir por conta própria. Sua vantagem ou poder era controlar a luz, com isso conseguia iluminar a ponto de cegar ou escurecer todo o local o que deixava os bandidos confusos e assim ela poderia atacar sem grandes problemas. Durante as investigações conseguiu encontrar outras crianças sequestradas, mas ainda continua procurando seu irmão.

Instagram: @usagipan3ds

Aluno(a): Luiz Lembo

Personagem: O jovem garoto Ian, que vem de uma família muito pobre, tem uma sensibilidade para o plano astral e consegue identificar manifestações. Em uma noite chuvosa uma entidade chamada Alana aparece para ele e lhe pede ajuda. Ela explica que as almas malignas estão dominando o outro plano, por isso eles precisariam transformar as almas ainda neste plano para restabelecer o equilíbrio. Alana, que é um dos pilares de equilíbrio espiritual, dá para Ian parte de sua aura, com isso seu corpo muda e agora ele era capaz de controlar as almas e purificá-las, mas essa não seria uma missão fácil.

Instagram: @luiz_lembo

Aluno(a): Luiz Pires

Personagem: Ainda não se sabe muito sobre "Tumulto" (como todos o chamam), mas ele começou a aparecer depois que as manifestações se tornaram verdadeiras guerras civis. Milícias e facções... ele não tem super poderes para enfrentá-los, talvez sua coragem ou loucura já sejam o suficiente, mas tudo que ele quer é ajudar a população que está cada vez mais vulnerável... e de certa forma tem dado certo.

Aluno(a): Magaly Cardoso

Personagem: Anne é uma mulher de 39 anos que foi recrutada pela mestra Konda a fazer parte da liga de heróis que protegem Gaia (Planeta Terra). Ao aceitar o convite Anne se torna a Super Curly e começa a viver no Planeta Shell junto de outras pessoas evoluídas em espírito para partilhar conhecimentos, mas todos sempre ficam em alerta. A qualquer sinal de guerras ou injustiças os heróis de Shell vem nos proteger. Super Curly defende principalmente as mulheres de qualquer ato ou palavra agressiva. Ela acredita que toda mulher é bonita e merece respeito e sempre estará por perto para garantir isso.

Instagram: @magalycardosobeauty

Aluno(a): Marcia Pereira

Personagem: Elis, esposa e mãe de um filho de quatro anos, descobriu que estava com câncer. Passou por procedimentos muito dolorosos e invasivos para combater a doença, mas nada estava funcionando. Quase não resistindo mais, Clara, um espírito de luz, doou parte de sua energia para curar Elis, pois sabia que ela era uma pessoa especial, com isso as duas criaram um laço energético e físico muito profundo. Juntas conseguiam se comunicar com os espíritos de luz e controlar as forças energéticas do planeta. Começaram a combater as forças das trevas e levar Luz onde a escuridão tenta dominar.

Aluno(a): Marciel Rodrigues da Silva

P ersonagem: Roberto, um rapaz comum, aficionado por tecnologias, tentou desenvolver uma armadura. Ligada a parte elétrica de sua casa, ele vestiu o traje e quando ligou foi atingido por uma descarga elétrica tão intensa que deixou o menino em coma. Quando acordou, a enfermeira que foi ver se ele estava bem sofreu um grande choque e morreu. Ele foge, e se esconde em um ferro velho, mas uma organização secreta convence ele a acompanhá-los. Lá ele descobre que eles queriam usá-lo para favorecer os políticos criminosos. Ele foge e se torna o Trovão Negro e começa a combater todos os corruptos.

Aluno(a): Marcio da Silva Gonçalves

Personagem: Robson, um jovem de 22 anos, que deseja ser artista, encontra na casa de seu avô um material de escultura e um livro com uma lingua estranha. Esse material é encantado e dá poderes a Robson como alterar a própria forma de seu corpo, além disso o livro desperta uma entidade que adquiriu a forma de massa de modelar. Ela promete ajudá-lo a decifrar o livro afim de descobrir sua própria origem. Até descobrir o poder do livro encantado eles terão que protegê-l0 de uma organização e ainda tentar viver uma vida "normal".

Aluno(a): Marcos Bernandes

Personagem: Após seu pai ser violentamente morto por traficantes, Gaiser, um reconhecido cientista, transforma o skate em uma arma, com super motor e lâminas. Munido com seus gases, usando o parkur e o talento como skatista começa sua jornada de combate ao crime.

Aluno(a): Marcos Ruas

Personagem: Putucas, apelido de Vinicius, trouxe para seu pai os questionamentos da vida. Seu pai, queria ser o seu grande herói, mas muitas vezes Putucas desempenhava essa função. Lhe dando alegria, conforto, e um sentido pelo que lutar e acreditar. Hoje com 11 anos, o papel de herói se reveza, as vezes o pai, as vezes o filho e com isso uma amizade e cumplicidade fora dos padrões cresce a cada dia.

Aluno(a): Mariana Motta

Personagem: Taariq é a herdeira do reino dos céus na terra. Quando seu povo sofresse o ápice das injustiças e clamasse por sua ajuda Taariq tomaria os corpos das mulheres de sua linhagem na terra para assim defender o seu povo e uni-lo novamente. Seu poder vem diretamente das estrelas, por isso ela só surge ao cair da noite.

Instagram: @dona.marianamotta

Aluno(a): Matheus Soares

Personagem: No ano de 2050 as Capivaras que viviam no rio Pinheiros e Tietê sofreram mutações genéticas por conta do lixo jogado. No dia C, lideradas pela Capitã Cubu, aproveitando uma enchente, as capivara atacam os humanos e constroem uma nova sociedade, mas Cubu sente pena dos humanos e isso se torna o estopim para polarizar o bando.

Instagram: @matssoares

Aluno(a): Miguel Espíndola Cardoso

Personagem: Gabriel, O Garra de Caranguejo foi vítima de um assalto, sua namorada foi assassinada e ele tomou um tiro no braço, por essa razão tiveram que amputar. Meses depois um cientista ofereceu um braço novo, ele logo topou, mas não sabia que seria um experimento, no local o cientista colocou uma garra que parecia indestrutível, lhe dando uma força imensurável. Tal poder lhe serviu apenas uma vez, quando resgatou reféns de uma usina nuclear. O bandido jogou ácido nele, ele se protegeu, mas sua garra derreteu, mas isso lhe deu tempo para jogar o bandido no ácido e salvar a cidade.

Aluno(a): Paula Pèret Moraes

P ersonagem: Rafael, o Fantasma do Som, descobre aos 15 anos que as ondas sonoras o ajudam a canalizar o seu poder. E ele começa a usar o instrumento Otomatone para o ajudar nesse processo. Com seus poderes ele começa a combater atos de Bullying no seu colégio e na vizinhança, se tornando um grande herói e exemplo para os outros alunos.

Instagram: @usagipan3ds

Aluno(a): Paula Ribeiro

Personagem: Tom é um chipmunk que sofre constantemente com os ataques dos esquilos, que vivem roubando a comida da sua família e amigos. Até que um dia após ser eletrocutado Tom começa a se sentir mais corajoso, ganha habilidades de cálculos, seus sentidos ficam mais aguçados, começa a bolar estratégias militares e assim passa a combater os esquilos protegendo todos os chipmunks.

Aluno(a): Rafael Ely

Personagem: Sandra é uma extra-terrestre que perde seus pais biológicos quando decidem vir para terra. Eles são abatidos por humanos que tem medo de avistar o Ovni. No acidente a mãe consegue fugir com Sandra a pé por algum tempo, mas perde muito sangue e acaba morrendo. Sandra é encontrada e levada para um orfanato. É adotada e se sente feliz com os novos pais. Até que um dia começou a sentir muitas dores que os médicos já não conseguiam mais explicar, foi então que Sandra canalizou a energia cósmica vinda de Sirius B (planeta de natal). Essa energia lhe trouxe poderes e um chamado para elevar o espírito humano trazendo amor e esperança na Terra.

Instagram: @rafaapache

Aluno(a): Renata Santos Lages

Personagem: O Super Caramelo e o Gato Prodígio são especialistas em resolver casos de tráfico de drogas, além de ajudar médicos a identificar doenças que as pessoas ainda não apresentaram sintomas.

Aluno(a): Rick Ruas

Personagem: Roscoe foi abandonado por seus pais na floresta quando nasceu, pois era cego, porém o druida Angakkuq o resgatou e o criou sobre a antiga crença dos deuses da floresta. E, apesar de ser cego, os deuses lhe abençoaram com um companheiro que hoje é a sua visão, Ryder o javali. Hoje, Roscoe já é um druida adulto, e usa os seus poderes para combater as forças das trevas.

Instagram: @rickruasescultor

Aluno(a): Rodrigo Lima da Silva

P ersonagem: Martim, o primeiro míope da raça dos Otóscopos, se recusa a se esconder quando começa uma guerra contra os Comedores de Olhos liderada por Córvus. Os comedores de olhos descobrem uma espécie de veneno que ao pulverizar penetra na membrana dos olhos e causa iritação e visão comprometida, e por isso muitos olhomens morreram. Martim estava na floresta treinando, quando se deparou com uma flor de brilho verde. Ele foi até a flor e seu corpo absorveu o brilho. Sua deficiência não importava mais, pois agora ele era direcionado a atirar para o lugar certo, o que ajudou a salvar toda a sua espécie.

Aluno(a): Rogério Dias Guimarães

Personagem: Silvio Texas, o mais rápido no gatilho, presenciou a morte de todos os seus familiares em um confronto entre militares e colonos no México em 1835. Inconformado com as injustiças que via diariamente decidiu proteger as pessoas mais fracas que não teriam chance nessa guerra.

Aluno(a): Sandro Rossi

Personagem: Pietro, um Mestre de Forja, profissão que foi passada por gerações, ao viajar para a cidade de Pompéia quis conhecer o Monte Vesúvio. Na cidade petrificada pelo vulcão viu um ferreiro petrificado enquanto ainda trabalhava. Pietro emocionado abraçou a pedra e a marreta do ferreiro acertou a cabeça de Pietro. Ele acorda dentro do vulcão e uma salamandra de fogo começa a falar telepaticamente com ele. Ela explica que o bracelete que ele ganhou do seu avô e a marreta que caiu em sua cabeça eram do Deus do Fogo, Hefésto, e agora com os dois artefatos unidos ele poderia produzir armas incríveis e usá-las para proteger o mundo.

Instagram: @sandrorrossi

Aluno(a): Sheila Oi

Personagem: Shakko, um jovem youkai da espécie Kitsune atravessa um portal, do seu mundo habitado pelo sobrenatural para o nosso mundo habitado por seres humanos. Ele chega machucado e por isso assume a sua forma de raposa. Um senhor começa a cuidar de Shakko, e quando melhora descobre que outros Youkais estão atravessando o portal para se alimentar da energia de alguns humanos. Ao ver que os Youkais iriam matar o Senhor Su, Shakko decide ajudar, e quandoo não tinha mais forças o Senhor Su se sacrificou para salvar Shakko mais uma vez. Depois disso sua jornada ficou clara, ele iria caçar os Youkais no mundo dos seres humanos.

Instagram: @sheila_oi

Aluno(a): Thiago Aguiar

Personagem: Guerreira com poderes divinos. Protege seu vilarejo de saqueadores e monstros.

Instagram: @thiago.melo.aguiar

Aluno(a): Thiago Lopes

Personagem: Em 2132, Svetlana e seu irmão eram sucateiros de tecnologias espaciais. Em uma de suas empreitadas a beira do campo gravitacional de Phobos começou uma batalha para adquirir um reator Iônico, que explode. A explosão lança os corpos ao espaço. Svetlana acorda na superfície de Phobos. Ela não se lembra quem é, e nem como chegou naquele lugar, tudo que vem a mente é o ódio pelos Chacais. Seu corpo muda, ganha força, velocidade, entre outros poderes. E tudo o que ela quer é vingança.

Instagram: @danzzlopes

Aluno(a): Thiago Tatsuo Nagaoka

Personagem: Mbotyrá é uma índia que ganhou seus poderes ainda criança. Durante um embate, seus pais esconderam-na dentro de uma árvore sagrada. Após sua tribo ser dizimada por seringueiros e madeireiros, o Deus das florestas Tane-Mahuta concedeu toda a energia e poderes daquela árvore para que ela se torna-se a nova guardiã das florestas, sempre contando com a ajuda do seu amigo Tukana.

Instagram: @thitatsuo

Aluno(a): Tiago Siufi

Personagem: Stealth já tinha um DNA bem especial, mas foi em uma tempestade que seus poderes realmente nasceram, ao ser atingido por um raio seu corpo conseguiu se modificar para absorver e controlar energia. Como tinha habilidade em construir coisas, conseguiu desenvolver diversas armaduras para lhe ajudar a combater o crime. E com apenas 23 anos já estava defendendo a terra do futuro.

Aluno(a): Valeria Bertolani

Personagem: Link é um garoto americano que decide participar de um experimento, no qual seu corpo estaria vinculado a internet e máquinas. Após tomar uma vacina experimental Link consegue visualizar toda a rede na sua mente, e começa a ajudar o governo rastreando inimigos, desligando máquinas e bombas nucleares.

Aluno(a): Vanessa Nunes

Personagem: Quando Taiyang tinha 10 anos, ela foi sequestrada por uma seita terrorista chamada Fanpai, porém no mesmo dia do sequestro a Liga Bangshou conseguiu resgatá-la. Geralmente eles levariam a criança para o orfanato, mas o mestre Zhu, sentiu que Taiyang tinha um poder especial e decidiu treiná-la para ser a primeira mulher guerreira da liga. Ela recebeu todos os treinamentos do Kung fu, e agora fazia parte da Liga. Além de ser a primeira mulher guerreira tornou-se líder de todas as sub-ligas e Zhu decidiu que ela seria sua sucessora. Enquanto isso não acontece ela pode proteger outras crianças, assim como fizeram por ela.

Instagram: @vannunes.art

Aluno(a): Vivian Fraile

Personagem: Trump é uma barata que diz que sua espécie foi forçada a sair de seu planeta "Periplaneta" para o planeta Terra por conta de uma barata cruel chamada "Chucky Nurris". Chuck perseguiu as baratas até a Terra e começou a atacar as pessoas, por isso as pessoas se revoltaram com as baratas e começaram a usar venenos e chinelos para matá-las. Trump e Trini (uma larva de besouro metálica) estão na luta para defender as baratas e humanos de Chuck e assim restabelecer a paz entre as espécies.

Aluno(a): Zélia Araújo

P ersonagem: Doutor Shot nasceu da união de um ser de luz e um bruxo das trevas, tal amor era proibido e por isso sua maldição foi crescer em um mundo totalmente diferente de seus pais, cresceu em um orfanato e por ser muito esperto ganhou uma bolsa em medicina, alguns amigos o convidaram para se juntar ao grupo "Doutores da Alegria", e quando fez 21 anos o chapéu de bruxo do seu pai apareceu para ele, e ele ganhou grandes poderes, e com esses poderes ele conseguiu acabar com a maior Pandemia que o planeta Terra já tinha vivido.

Site: www.rfstudiofx.com

Instagram: @studiorickfernandes

Facebook: Rick Fernandes Studio

Desafio 1 - Projeto Fênix - 2020

Fri, 02 Apr 2021 17:47:08 GMT

Primeiro Desafio

Todos os desafios foram pensados para que os alunos explorassem não só diferentes temas, mas também aspectos emocionais e mentais. Pensando que a Pandemia foi o gatilho para diversas pessoas terem crises de ansiedade, depressão e até mesmo ataques de pânico, já entramos no projeto colocando o dedo na ferida, e por isso o primeiro desafio do projeto foi criar um personagem a partir de uma fobia.

A fobia é um tipo de transtorno de ansiedade caracterizado pelo medo irracional de uma situação, atividade, lugar, objeto ou animal, mesmo que isso não represente qualquer perigo real.

Os alunos tinham liberdade para escolher a fobia (Existem várias). Alguns alunos decidiram explorar seus próprios medos, já outros optaram pela livre criatividade.

E para tornar o personagem mais interessante pedimos para que os alunos se inspirassem na série Grimm, na qual apenas um personagem era capaz de ver e combater demônios e outras criaturas. Este personagem herda este dom, e por isso recebe livros onde seus antepassados registraram todas as criaturas que viram, como atacavam e suas fraquezas também. A série é muito legal, vale a pena ver.

Você pode ver alguns exemplos das páginas dos livros abaixo.

Inclusive você já pode comprar o livro com essas artes. O nome do livro é o "AUNT MARIE'S BOOKS".

Então os projetos tinham que atender os seguintes ítens:

explicar o nome da fobia,
explicar o nome do personagem,
como ele atacava,
e se era possível derrotar este personagem.

Eles também poderiam apresentar o personagem em qualquer forma artística que achassem melhor, poderia ser desenho, escultura, modelagem 3D, fotografia, pintura, colagem, maquiagem, cosplay, etc.... Tudo para dar liberdade na hora de criar.

Infelizmente não foi possível colocar os trabalhos completos aqui, uma pena, porque as explicações e toda parte criativa foi muito bacana de ver em todos os trabalhos, mas abaixo colocamos as imagens finais para que você possa ver um pouco desses trabalhos incríveis. Confira!

Se estiver visualizando do celular, basta clicar na imagem e ampliar com os dedos para ver melhor os detalhes.

Aluno: Adriano Paulino

Fobia: de Paralisia do sono

Aluno: Adriano Vieira

Fobia: Catoptrofobia - Fobia de Espelhos

Aluno: Alexandre Lima

Fobia: Insetofobia - Fobia de Insetos

Aluno: Aline Medeiros

Fobia: Pedofobia - Fobia de Crianças

Aluno(a): Andreza Marques

Fobia: Automatonofobia - Fobia de Bonecos em geral

Instagram: yo_andreza

Aluno(a): Ariana Assumpção

Fobia: Autofobia - Medo da Solidão

Instagram: @arianaassump

Aluno(a): Armando Lopes

Fobia: Apotemnofobia - Medo de Amputados ou Ser Amputado.

Instagram: @armando.lopes.93

Aluno(a): Breno Bitarello

Fobia: Mãe dos Medos

Instagram: @brenobitarelloart

Aluno(a): Caio Lima

Fobia: de se apresentar em público

Aluno(a): Calixto André F. Siqueira

Fobia: Cronofobia - Medo Irracional da Passagem do Tempo.

Instagram: @andredeckard

Aluno(a): Camila Murgolo Marcelino

Fobia: Apeirofobia - Medo do Infinito

Instagram: @camurgolo

Aluno(a): Carolina Ciolin

Fobia: Pavor de Se Socializar

Instagram: @carolinaciolin

Aluno(a): Cassia Alves

Fobia: Nictofobia - Pavor do Escuro

Instagram: @ cassiaalvess

Aluno(a): Claudia Guerra

Fobia: Claustrofobia - Medo de Lugares Fechados (Apertados ou Com Muitas Pessoas).

Instagram: @clau_art_guerra

Aluno(a): Daniel Augusto Corrêa

Fobia: Aracnofobia - Pavor de Aranhas

Instagram: @danielcorrea_art

Aluno(a): Daniel Soares

Fobia: Atelofobia - Pavor de Não Ser Perfeito

Aluno(a): Diego Madia

Fobia: Acrofobia - Medo de Altura

Instagram: @diegomadia

Aluno(a): Doublas Dalaqua

Fobia: Globofobia - Medo de Balões

Aluno(a): Douglas Castro

Fobia: Demofobia - Pavor de Multidões

Instagram: @ dougsculptor

Aluno(a): Edilson de Moraes

Fobia: Pavor de Morrer em Um Pesadelo

Instagram: @cria.edilson

Aluno(a): EdsonAraujo

Fobia: Acrofobia - Pavor de altura

Aluno(a): Eduarda Silva

Fobia: Aicmofobia - Medo de Agulhas e Injeção

Aluno(a): Eduardo Silva

Fobia: Aracnofobia - Pavor de Aranhas

Instagram: @ eduardosilvadrawing

Aluno(a): Emily Rodrigues

Fobia: Lacanofobia - Pavor dos Vegetais

Aluno(a): Ennio - Vomit3d

Fobia: Ofidiofobia - Pavor de Cobras

Instagram: @vomit3dstudio

Aluno(a): Everson Chioveto

Fobia: Batonofobia - Pavor de Plantas

Instagram: @eversonchioveto

Aluno(a): Fabricio Piloto

Fobia: Cronofobia - Medo Irracional da Passagem do Tempo

Aluno(a): Fernando Duque Batina

Fobia: Escolecifobia - Pavor de Vermes

Instagram: @duque.fbatina

Aluno(a): Fernando Gonçalves

Fobia: Somnifobia - Medo de Dormir ou Adormecer

Instagram: @ fernandogoncalves.art

Aluno(a): Fernando Carregosa Matos

Fobia: Cacorrafiofobia - Medo de Falhar ou Fracassar

Instagram: @fecmatos

Aluno(a): Fernando Souza de Moraes

Fobia: Automatonofobia - Medo de Bonecos, Criaturas Animatrônicas, Estátuas de Cera, etc..

Instagram: @fernandofdmc

Aluno(a): Flavia Gonçalves

Fobia: Mirmecofobia - Medo de Formigas.

Instagram: @ flaviagoncalvesestetica

Aluno(a): Flavia Kokado

Fobia: Cronofobia - Medo da Passagem do Tempo

Instagram: @flaviakokado

Aluno(a): Flavio Ferreira

Fobia: Siderofobia - Medo das Estrelas ou do Céu Estrelado

Aluno(a): Gabriela Fernanda

Fobia: Claustrofobia - Pânico de Lugares Fechados

Instagram: @bibidesignerarts

Aluno(a): Georgia Carla Mallet

Fobia: Ornitofobia - Pânico de Aves

Aluno(a): Giovana Perfetti

Fobia: Cacorrafiofobia - Medo de Falhar ou Fracassar

Instagram: @giperfetti

Aluno(a): Guilherme Pincelli

Fobia: Nictofobia – Medo da Noite e Escuridão

Aluno(a): Guilherme Augusto Carvalho Sfair

Fobia: Aginofobia - Medo de Morrer Engasgado

Instagram: @guilhermesfair.art

Aluno(a): Gustavo Damaceno

Fobia: Ereutofobia - Medo Ecessivo de Sair, de Ser o Centro das Atenções ou ser Abordado por Alguém.

Aluno(a): Hellinton Gonzaga

Fobia: De Interagir com Outras Pessoas

Instagram: @ helliton.gon

Aluno(a): Irina Maslova Bueno

Fobia: Not Self - Medo de Não Existir

Instagram: @iren.bueno

Aluno(a): João Luiz Franco Faxo

Fobia: Claustrofobia

Instagram: @ joaoluiz.art

Aluno(a): João Rafael dos Santos Souza

Fobia: Aicmofobia - Medo de Agulhas e Ingeções

Instagram: @bisquizeiro

Aluno(a): João Victor Bautista Ramos

Fobia: Talassofobia - Medo do Mar / Oceano / Imenso Vazio / Distância da Terra / Criaturas do Mar

Aluno(a): Jorge Nunes

Fobia: Ailurofobia - Medo de Gatos

Instagram: @carrielnunes

Aluno(a): Júlia Daniel da Silva

Fobia: Social

Instagram: @qjuliassilva

Aluno(a): Julio Centurion Hilst

Fobia: Aicmofobia - Medo de Agulhas e Ingeções

Instagram: @julio_hilst

Aluno(a): Karen Vicente

Fobia: Captrofobia - Medo de Espelhos

Aluno(a): Karl Mota

Fobia: Tocofobia - Medo da Gravidez e do Parto

Instagram: @karl_mota

Aluno(a): Leandro Jose Martins

Fobia: Batracofobia -

Aluno(a): Leonardo Marcelo

Fobia: Antlofobia - Medo de Enchentes

Aluno(a): Letícia de Oliveira Arruda

Fobia: Mistura de Medo de Aranha e Relacionamentos

Aluno(a): Luciano Bolognesi

Fobia: Coulrofobia - Medo de Palhaços

Aluno(a): Luisa Peret Moraes

Fobia: Herpetofobia - Medo de Répteis, Anfíbios ou Outros Animais Semelhantes.

Instagram: @usagipan3ds

Aluno(a): Luiz Lembo
Fobia: Cronofobia - Medo da Passagem do Tempo

Instagram: @ luiz_lembo

Aluno(a): Luiz Pires

Fobia: Motefobia - Medo de Borboletas ou Mariposas

Aluno(a): Magaly Cardoso

Fobia: Cinofobia - Medo de Cães

Instagram: @magalycardosobeauty

Aluno(a): Marcia Pereira

Fobia: Lepidopterofobia/Motefobia - Medo de Borboletas, Mariposas e Insetos Alados

Aluno(a): Marcia Regina

Fobia: Fobia Social

Aluno(a): Marciel Rodrigues da Silva

Fobia: Motefobia - Medo de Borboletas e Mariposas

Aluno(a): Marcio da Silva Gonçalves

Fobia: Amaxofobia - Medo Intenso de Dirigir

Aluno(a): Marcos Bernandes

Fobia: Aracnofobia - Medo de Aranhas

Aluno(a): Marcos Ruas

Fobia: The Man Box - Fobia de Não Se Enquadrar No "Ser Homem"

Aluno(a): Mariana Motta

Fobia: Entomofobia + Coulrofobia

Instagram: @dona.marianamotta

Aluno(a): Matheus Soares

Fobia: Cronofobia - Medo da Passagem do Tempo

Instagram: @matssoares

Aluno(a): Miguel Espíndola Cardoso

Fobia: Acridofobia

Aluno(a): Pablo Vergilio

Fobia: Emetofobia - Medo de Vomitar ou De Ver Alguém Vomitar

Aluno(a): Paula Pèret Moraes.

Fobia: Herpetofobia - Medo de Répteis, Anfíbios ou Outros Animais Semelhantes.

Instagram: @usagipan3ds

Aluno(a): Paula Ribeiro

Fobia: Leptidopterofobia - Fobia a Borboletas

Aluno(a): Rafael Ely

Fobia: Aracnofobia - Medo de Aranhas

Instagram: @rafaapache

Aluno(a): Renata Santos Lages

Fobia: Anatidaefobia - Medo de Patos

Aluno(a): Rick Ruas

Fobia: Tanatofobia - Medo da Morte

Instagram: @ rickruasescultor

Aluno(a): Rodrigo Lima da Silva

Fobia: Acrofobia - Medo de altura ou Lugares altos

Aluno(a): Rogério Dias Guimarães

Fobia: Entomofobia - Medo de Insetos e Vermes

Aluno(a): Roget Kopezynski

F obia: Cronofobia - Medo do Tempo ou da Passagem do Tempo

Aluno(a): Sandro Rossi

F obia: Agorafobia - Medo de se Achar Sozinho em Grandes Espaços Abertos ou de Atravessar Lugares Públicos

Instagram: @ sandrorrossi

Aluno(a): Sheila Oi

F obia: Automatonofobia

Instagram: @sheila_oi

Aluno(a): Thiago Aguiar

F obia: Entomofobia - Medo de Insetos e Vermes

Instagram: @ thiago.melo.aguiar

Aluno(a): Thiago Lopes

F obia: Medo de Espelhos

Instagram: @ danzzlopes

Aluno(a): Thiago Tatsuo Nagaoka

F obia: Ablepsifobia - Medo de Ficar Cego

Instagram: @thitatsuo

Aluno(a): Thiago Siufi

F obia: Entomofobia - Medo de Insetos e Vermes

Aluno(a): Valeria Bertolani

F obia: Nictofobia - Medo do Escuro

Aluno(a): Vanessa Nunes

F obia: Xilofobia - Medo de Madeira e Florestas

Instagram: @vannunes.art

Aluno(a): Vivian Fraile

F obia: Tanotofobia

Aluno(a): Zélia Araújo

F obia: Herpetofobia - Medo de Répteis, Anfíbios ou Outros Animais Semelhantes.

Site: www.rfstudiofx.com

Instagram: @studiorickfernandes

Facebook: Rick Fernandes Studio

Projeto Fênix - 2020

Thu, 01 Apr 2021 20:10:15 GMT

Só com empatia o mundo será um lugar melhor!

O projeto Fênix nasceu em 2020 em meio a tragédia da Pandemia por Covid-19. Algo que até então era visto apenas em filmes de ficção estava realmente acontecendo. Começamos a perceber que a cada dia tudo estava cada vez mais difícil. Muitas pessoas perdendo seus amigos e familiares, outras perdendo seus empregos, e algumas perdendo tudo...

Diante de momentos assim, devemos sair da nossa bolha e questionar, como eu posso ajudar? Como podemos tornar esse mundo um pouco melhor? Mesmo que seja apenas para sua família, apenas para um amigo... se é possível acender apenas uma luz, então faça, pois já não estaremos na completa escuridão.

E foi com esse sentimento que, em apenas uma noite, elaboramos toda a ideia do Projeto Fênix, que como o nome já diz, tinha o objetivo de ajudar os nossos alunos a renascer das cinzas.

O projeto foi destinado apenas aos nossos alunos e ex-alunos, porque como toda aquela situação explodiu de repente, este foi um plano de emergência, e precisava ser lançado o quanto antes para ajudar pelo menos algumas pessoas a manter o equilíbrio e ajudar a usar o tempo ocioso para produzir e refletir sobre seu negócio, por isso, montamos a ideia principal em apenas uma noite, mas todo o conteúdo foi elaborado durante o processo.

Falamos sobre como ser mais criativo, criação de personagens, como organizar os estudos, portfolio, posicionamento no mercado, clientes, orçamento, etc... Além disso também propormos 4 desafios de criação.

Os alunos que estavam participando não eram obrigados a entregar os desafios, mas para estimular os alunos nós colocamos uma pequena premiação. E para participar dessa premiação eles deveriam entregar os 4 desafios dentro do prazo. Os prêmios envolviam livros de arte, kits de escultura ou desenho, workshop, cursos do Studio e até uma peça feita pelo Rick.

Bom... Claro que encontramos dificuldades no caminho, como oscilações na internet durante algumas lives... e foi por isso que não abrimos para o público, mas apesar dos contratempos foi uma experiência incrível. Pudemos contar com a colaboração de convidados maravilhosos que acreditaram no nosso projeto, e por isso somos eternamente gratos.

Tivemos a presença da Mayara Souza ( @mayarasouzaofficial ) , formada e pós graduada em Nutrição, Coach em Mindfulness e Mindful Eating e instrutora de Yoga falando um pouco sobre Meditação focada em atenção plena com objetivo de aumentar o foco, disciplina, concentração e saúde mental.

O nosso grande amigo, professor no Studio e o monstro da Pintura Digital e Tradicional Salvatore Aiala ( @salvatoreaiala_studio ) também participou falando sobre suas experiências no mercado de pintura digital para quadrinhos e pintura tradicional para comissionados e empresas, sobre como lidar com clientes e outras dicas valiosas.

Outra participação super mega especial foi da empresária Michelle Gouveia (@ chloe.studio ) , formada e pós graduada em Economia e Finanças, fotógrafa e dona da empresa Chloè falando sobre transição de carreira, planejamento financeiro para autônomos e empresas, divulgação, público alvo e marketing digital.

E fechamos com chave de ouro com a participação do grande artista e amigo, Ricardo Zacariotti (@ rlozaca ), modelador tradicional e digital, falando sobre suas experiências com o mercado de brinquedos, transição da modelagem tradicional para o 3D, impressoras 3d (filamento x resina) e os desafios da impressão 3D.

Acreditamos que naquele momento todos nós demos o nosso 100% para ajudar os nossos alunos e ficamos extremamente felizes com os resultados de TODOS!

Queremos agradecer também aos nossos professores pela assistência que deram aos alunos durante o projeto e a ajuda para avaliar os trabalhos para definir os 5 selecionados. Obrigado Cleyton Amorim , Dany Dje , Gustavo Freitas , João Fernandes e Salvatore Aiala .

É claro que esse Projeto só funcionou, porque os alunos também abraçaram a ideia e fizeram do Projeto Fênix algo ainda maior do que estávamos imaginando. No grupo do whatsapp eles se incentivavam, trocaram ideias, materiais de estudo, davam dicas, enfim... Foi muito inspirador ver essa troca, por isso somos gratos e também queremos parabenizar todos os alunos que participaram e que buscaram aprender algo bom em meio a tanta tristeza.

Esperamos que você curta os nossos próximos posts aqui no blog, pois vamos mostrar os resultados desse projeto feito com muito amor.

E caso tenha interesse em aproveitar essa quarentena para fazer os desafios nós vamos colocá-los todos os detalhes nos próximos posts aqui no nosso blog!

Alguns Depoimentos

Claudia Guerra

Andreza Marques

Daniel Correa

Vanessa Nunes

Luiz Pires

Site: www.rfstudiofx.com

Instagram: @studiorickfernandes

Facebook: Rick Fernandes Studio

Workshop Hellboy

Tue, 02 Mar 2021 01:57:48 GMT

Mais um workshop realizado com sucesso!

Hellboy é um personagem icônico criado por Mike Mignola para os quadrinhos e eternizado nas telas do cinema por Guilhermo Del Toro.

Nesse modelo tivemos estudos de anatomia, tecido e texturas como cabelo.

Foi um desafio bem legal de se fazer com 50% da turma de iniciantes e todos se saíram muito bem!

A emoção final ficou por conta do sorteio para os alunos da peça que modelei, em que um pai poderia tirar a chance do seu filho ganhar a escultura...quem acompanha os stories no Instagram sabe do que estou falando ��

O material usado foi plastilina, a peça foi desenvolvida para estudo com meus alunos em um workshop de 1 dia e para meu portfólio.

Obrigado e parabéns a todos os alunos que participaram, se dedicaram o dia todo no aprendizado da peça, espero que tenham gostado da experiência!

Obrigado a minha querida equipe pelo suporte e trabalho @cendypolcaro @joao_frnands @danydje ❤

Workshop Baby Yoda - Turma 2

Tue, 26 Jan 2021 01:38:30 GMT

Essa foi a segunda turma desse personagem tão carismático que conquistou nossos corações! Workshop realizado em 25/01/2021)

Agradeço aos nossos alunos por todo empenho e dedicação, pelo bate papo descontraído e troca de informações.

Os workshops sempre vão muito além do aprendizado da escultura, sempre há uma troca de experiências de vida que engrandecem e fortalecem amizades.

A necessidade de compreender e respeitar o próximo fazem parte da historia e dos ensinamentos também...é muito bom continuar aprendendo sempre com todos vocês!!

Esse é o primeiro workshop de muitos se Deus quiser de 2021!!

Obrigado a minha querida equipe @cendypolcaro @joao_frnands e @danydje por toda ajuda e suporte com vocês tudo fica mais fácil!

Workshop Baby Yoda - Turma 1

Mon, 21 Dec 2020 01:09:34 GMT

Baby Yoda ganhou clones!!! hahahah E fechamos o ano (workshop realizado em 21/12/2020) modelando essa criaturinha tão cativante que ganhou os nossos corações.

E pra quem acha que ele é fácil, saiba que é pura ilusão... a proporção e definição das formas são super importantes para essa modelagem.

Posso dizer com muito orgulho e felicidade que todos os alunos se saíram muito bem. Parabéns galera!!

Muito obrigado a todos por terem confiado no nosso trabalho e por tornar esse domingo um dia super divertido e especial.

Obrigado a toda minha equipe pela assistência @cendypolcaro , @danydje e @joao_frnands ! Com vocês tudo fica mais fácil e divertido.

Aproveito para desejar a todos um Feliz Natal e um Ano Novo com muita saúde e muita arte!

Material usado foi plastilina da Corfix

Fotos @cendypolcaro

Workshop Hades

Mon, 23 Nov 2020 00:06:26 GMT

E o nosso feriadão terminou assim!

Foi muito bacana receber essa turma tão alegre e dedicada. Os dias passaram voando. Obrigado galera, pela confiança e pelo empenho. O personagem Hades não é fácil, ele é muito expressivo e bem orgânico, com movimentos na base da fumaça, além do tecido.

Geralmente, em workshops mais longos eu gosto de aumentar o desafio, para que os alunos possam aprender o máximo de técnicas possíveis. É puxado, não vou mentir, mas quando vejo as peças prontas transbordo de alegria, e bate uma sensação de orgulho por ajudar os meus alunos nessa fase de aprendizado, mesmo que seja só um pouco.

Espero que esse workshop tenha atingido as expectativas de cada um e que tenha sido divertido também.

Obrigado a todos da minha equipe, que são como uma grande família para mim, Dany Dje, João Fernandes e Cendy Polcaro.

Obrigado! Com vocês tudo fica mais fácil e divertido.

Workshop King Kong

Sun, 08 Nov 2020 19:47:42 GMT

E neste 2020 todo conturbado finalizamos mais um workshop!!

Um dia inteiro de anatomia, expressão e texturas do busto do King Kong inspirado no filme do diretor Peter Jackson!!

Muito obrigado a todos os alunos que acreditam em nosso trabalho, nos nossos ensinamentos e entendem que com a prática TODOS são capazes!!

Vocês se superaram em um dia, com um modelo super técnico, atingimos o objetivo traçado...e o mérito é todo de vocês!!

Acreditar em nós mesmos é o mínimo que precisamos para conquistar sonhos!

Obrigado a minha querida equipe por todo o suporte e ajuda, Cendy, João e Dany com vocês tudo fica mais fácil!!!

E bora para o próximo galera!!!!

WORKSHOP MUSHU - TURMA 2

Wed, 04 Nov 2020 14:41:52 GMT

Essa foi a segunda turma do Mushu!

É imensa a gratidão e alegria em ter recebido essa galerinha no último domingo.

Em meio a tantas incertezas e medos, eles confiaram no nosso trabalho e nos cuidados que teríamos para realizar este workshop, por isso só posso ser muito grato.

Com 80% da turma novamente sem nunca ter modelado antes, vocês entenderam a capacidade que cada um tem, basta acreditar!

Vocês estão de parabéns!!

Espero que todos tenham aprendido um pouco e se divertido enquanto modelávamos esse personagem tão carismático.

Obrigado a minha equipe de mulheres fantásticas, @danydje Dany Dje e @cendypolcaro Cendy Polcaro, com vocês tudo fica mais fácil!

Material usado foi plastilina soft Corfix e C09 da @dim.clay para os dentes do Mushu!

Fotos @cendypolcaro

WORKSHOP MUSHU - TURMA 1

Wed, 14 Oct 2020 19:01:04 GMT

Essa foi a nossa primeira turma do workshop do Mushu!!!

Não existe uma palavra que consiga expressar todo meu sentimento de gratidão e alegria em ter recebido essa galerinha no último domingo.

Em meio a tantas incertezas e medos, eles confiaram no nosso trabalho e nos cuidados que teríamos para realizar este workshop, por isso só posso ser muito grato.

Oitenta por cento da turma nunca tinha modelado antes, e eles entenderam que tem capacidade sim, basta acreditar e se esforçar!

Por isso todos os alunos estão de parabéns!!

Espero que todos tenham aprendido um pouco e se divertido enquanto modelávamos esse personagem tão carismático.

Foi um workshop muito especial para o nosso retorno. As portas do studio estarão sempre abertas para vocês.

Obrigado a minha equipe de mulheres fantásticas, @danydje Dany Dje e @cendypolcaro Cendy Polcaro, com vocês tudo fica mais fácil!

Material usado foi plastilina soft Corfix e C09 da @dim.clay para os dentes do Mushu!

Fotos @cendypolcaro

Depoimento do aluno:

Trabalho Comissionado - Armored Titan

Tue, 06 Oct 2020 22:11:55 GMT

Armored Titan - Attack on Titan (Shingeki no Kyojin)

Preciso dizer que antes deste trabalho não conhecia muito bem o anime Attack on Titan, a não ser por imagens e resenhas nos canais especializados que sigo.

Quando o amigo/colecionador encomendou a peça... Noooossaaaa!!! Obrigado cara, porque tive que mergulhar de cabeça na série para estudar o personagem... Confesso que foi amor a primeira vista!

O Titã Encouraçado é imponente, forte, racional e nos presenteia com incríveis cenas quando surge.

A proposta para essa escultura, a pedido do cliente, foi fazê-lo um pouco mais realista, usando a base do anime, mas trabalhando muito mais a parte orgânica e texturas. Foi muito prazeroso o desenvolvimento da peça, ainda mais porque foi desenvolvida em um período muito difícil (Pandemia), foi muito bom ocupar a cabeça com esse trabalho.

E como de costume tive ajuda de um time incrível de profissionais, porque nessa vida é mais difícil caminhar sozinho.

Trabalhei no concept, desenvolvimento da escultura do projeto, acabamentos finais e direção de arte.

Nos moldes o midas Flavio Camargo @flaviocamargostudio

E a pintura incrível ficou por conta do mestre Salvatore Aiala @salvatoreaiala_studio .

As fotos finais e o making off não poderia ser de outra pessoa se não o meu amor Cendy Polcaro @cendypolcaro .

E com orgulho e desempenho desse time de pessoas maravilhosas, entregamos mais um projeto para um colecionador apaixonado.

Workshop Orc

Wed, 30 Sep 2020 20:47:22 GMT

Não tenho palavras para agradecer a todos os alunos que estão nessa foto... Este workshop teve que esperar tanto tempo para ser realizado, chegamos a marcar umas duas ou três datas diferentes na esperança que as coisas (Pandemia) iriam melhorar, enfim...

Eu sempre entrego o meu melhor em todas as aulas, mas para essa turma, minha equipe e eu buscamos entregar além do profissionalismo, todo o carinho possível para que todos se sentissem felizes e em segurança.

Os desafios foram muitos, principalmente ficar com a máscara e o face shield praticamente o dia todo, mas a energia foi tão incrível, que apesar de tudo, os resultados foram excelentes! TODOS os alunos eram iniciantes em modelagem na plastilina!!

Parabéns pra vocês, fizeram isso em 1 dia de workshop, muito foco, determinação e força de vontade!!

Muito obrigado pessoal, por terem confiado no studio para realizar este workshop em meio a uma situação ainda tão complicada e triste. Juntos tornamos este dia muito especial. Foi um prazer enorme finalmente conhecer vocês!

Essa semana de volta as aulas foi intensa, como um renascimento, um misto de sentimentos difíceis de explicar. Mas estamos aqui, fazendo a nossa parte, levando nossa arte além das paredes do studio, com a segurança que nos cabe e com muito amor, como sempre foi e sempre será! ❤

Obrigado a TODOS os nossos alunos de outras turmas e seguidores pelas mensagens positivas, dava pra sentir a energia de vocês em cada palavra de apoio pela nossa volta!!

Também quero agradecer a super Dany Dje @danydje pelo suporte em sala, e minha esposa Cendy @cendypolcaro que me ajuda com tantas coisas aqui no studio.

Sem vocês tudo seria mais difícil��

Depoimentos que nos motivam a fazer nosso trabalho cada vez melhor!

Workshop Lobisomem

Fri, 20 Dec 2019 20:03:46 GMT

Ahhhh...e esse foi o último workshop do ano!!

Que turma animada, quantas risadas, quantas histórias e claro muito conteúdo a ser passado!!

Parabéns e obrigado aos 14 alunos que participaram desse workshop, dos quais 11 eram iniciantes e toparam esse desafio de 2 dias, parabéns por todo o foco e dedicação! Continuidade dos estudos é a porta aberta para evolução, não se esqueçam disso. Tive a honra de ter nesse workshop além de todos os alunos, a presença do meu amigo irmão @rlozaca ( como aluno ��) que só deixou tudo melhor...obrigado de coração irmão!

Obrigado a todo meu fiel time, meu amor @cendypolcaro por todo apoio, cuidados com os alunos, logística e todo o companheirismo e luta de mais um ano amor....TE AMO!!

Obrigado aos meus amigos professores @joao_frnands e @danydje pela ajuda, parceria e amizade em mais um ano...obrigado meus irmãos!

E que 2020 seja muito melhor para todos nós, com muito trabalho, saúde, estudos e aprendizado. Será sempre um prazer ter todos ao meu lado novamente!

Em janeiro tem mais ��

Obrigado ��❤

Agora...aqueles depoimentos que enchem o coração de propósito e alegria!

PIXEL SHOW 2019

Tue, 10 Dec 2019 20:02:47 GMT

Feira de Criatividade

Este ano o Rick Fernandes Studio participou de mais um Pixel Show!

O evento já está na sua décima quinta edição e nós já participamos de oito edições, isso porque o Pixel Show é um evento que traz muito conteúdo e inspiração para quem está ou quer entrar no mercado de criatividade.

Durante o evento os participantes podem assistir diversas palestras sobre temas como arte, design, arquitetura, ilustração, tecnologias, cenografia, dublagem, publicidade, games, empreendedorismo, entre outros assuntos. Os palestrantes normalmente abordam suas experiências e as mudanças que o mercado está exigindo para o futuro.

Um dos palestrantes que merece destaque desta edição é o americano David Carson , um dos designers gráficos mais influentes dos anos 90.

Se você gosta do assunto vale a pena pesquisar um pouco mais sobre para conhecer o trabalho deste incrível designer.

Imagens: divulgação Pixel Show

O público também pôde aprender na prática participando de workshops. Este ano deve ter sido bem difícil de escolher, porque foram realizados 40 workshops! Rolou de tudo um pouco, ilustração, bordado, paper craft, colagem, lambe-lambe, aquarela, lettering, encadernação, diagramação.... e escultura.

Sim! O Rick deu um workshop lá no evento. Na verdade foi mais uma degustação, porque foram três horas e meia para ensinar os 30 alunos presentes na sala, mas foi muito bacana!

Esse foi o modelo proposto.

E aqui são algumas fotos do workshop. Clicks da professora Dany Dje que também ajudou a galera durante o workshop. Valeu Dany!

Além do workshop de escultura do Rick, o pessoal pode contar com mais 3 workshops de escultura oferecidos por nossos amigos Ricardo Zacariotti modelando o Banguela, o Henrique Rainha modelando a Coraline, e o Heleno Lyra modelando o irmão do Jorel.

Quem participou dos workshops teve a oportunidade de modelar com a excelente plastilina e ferramentas da X3 Clay, que o Rick já utiliza e recomenda!

Mesmo quem não pôde participar das palestras ou workshops, porque os ingressos eram pagos, ainda assim valia a pena visitar a Feira de Criatividade que era gratuita. Um espaço com mais de 200 expositores, live art, exposições, makers, tatuagem, food trucks, bandas, recrutamento… Tudo isso rolando ao mesmo tempo num espaço com 15.000m².

E este ano teve mais novidade para quem gosta de escultura. Diversos artistas reunidos para mostrar que a escultura no Brasil está crescendo!

Artistas presentes no evento: João Fernandes, Leonardo Salinas, Henrique Rainha, Heleno Lyra, Nubia Moraes, Daniel Radi, Claudio Matias, Tiago Daruma, Elias Lagares e o Guilda team

Abaixo você pode ver um pouco do nosso stand.

Algumas dessas peças nós já mostramos no Horror Expo, mas a novidade que trouxemos para o Pixel deste ano foi uma escultura do personagem Walter White em silicone com olhos de acrílico e aplicação de pelos que você pode ver na foto abaixo.

Escultura: Rick Fernandes | Molde e Casting: Tadeu Terra | Pintura e finalização: Thiago Camargo

Agradecimento especial para o nosso parceiro Moldflex que nos forneceu o silicone especial para a produção da peça ( https://www.moldflexmodelagem.com )

E para finalizar... Durante o evento o Rick também modelou um concept de sua autoria para o pess oal ver o processo e tirar suas dúvidas.

Foram 8 horas de modelagem para fazer o sketch dessa Medusa.

Agradecemos a X3 Clay pela massa e base para a produção da peça durante o evento.

Abaixo você pode conferir o vídeo de como foi a feira o ano passado, assim que sair o vídeo novo a gente atualiza por aqui! =)

Bom... Como você pode ver o evento é muito rico! É para quem quer conteúdo e entretenimento.

Vale muito a pena conhecer... e ano que vem esperamos estar novamente fazendo parte deste grande evento de criatividade!

Instagram: https://www.instagram.com/rick_fernandes_studio/

Facebook: https://www.facebook.com/rickfernandesstudio

Site: www.rfstudiofx.com

E-mail: cursos@rfstudiofx.com.br

KRAMPUS FESTIVAL

Sat, 23 Nov 2019 22:16:37 GMT

Você se comportou este ano?

A o contrário do tão bom e gentil Papai Noel que recompensa as crianças com presentes, o Krampus chega para castigar aqueles que não se comportaram. Esse personagem mitológico do folclore germânico é representado com feições de um demônio meio homem e meio bode (semelhante ao Sátiro da mitologia grega), a lenda existe desde os tempos pagãos e o Krampus Parade é um dos festivais mais populares da Europa.

ILUSTRAÇÕES E FOTOS: VIA PINTEREST

A origem do Krampus em si não é muito certa, existem diversas teorias, mas fato é que esse personagem ganhou mais força quando aldeões antigos começaram a falar para as crianças que se elas não se comportassem o Krampus e seus "perchten" (elfos zangados) viriam para castigá-las e, até mesmo, levá-las embora, e se isso acontecesse Krampus deixaria um pedaço de carvão como aviso.

Muitas pessoas aqui no Brasil podem ter escutado uma história semelhante a do "Homem do Saco"! Seus pais também tem contaram essa história? Segundo o que os nossos pais contavam o homem do saco leva as crianças desobedientes, ele coloca essa criança no saco que carrega e vai embora... A ideia dessas histórias é sempre a mesma, fazer com que as crianças se comportem, mesmo que seja na base do medo...rs

Com o passar dos anos e com o fortalecimento do cristianismo como crença uma nova lenda surgiu, a do gentil e benevolente São Nicolau, agora conhecido como Papai Noel.

No entanto, alguns aldeões isolados em Tirol, na Austria, mantiveram seus mitos pagãos, e o velho e monstruoso Krampus não desapareceu, em vez disso acabou sendo uma espécie de irmão malvado do Papai Noel, e ganhou este incrível festival que faz uma homenagem e mantêm viva a cultura deste personagem tão assustador.

Muitos dos desfiles do Krampus da Áustria alpina acontecem na véspera ou no dia de São Nicolau (5 e 6 de Dezembro) e este festival tem uma importância tão grande que, somente na cidade de Salzburgo, mais de 200 clubes de desfiles (chamados Pässe) passam meses criando fantasias, formações de marcha e planos para a festa.

Abaixo você pode ver uma matéria produzida pela Times. Além de mostrarem um pouco do festival, eles também mostram um pouco do processo de produção do artista Rupert Kreuzer , que é um dos vários artistas que ajuda a produzir as máscaras para o festival do Krampus.

No vídeo ele explica que a tradição é fazer as máscaras de madeira e que muitas ideias vem do dia a dia, de pessoas que ele vê... coisas publicadas em jornais, TV, esculturas antigas e observando a natureza, tudo pode servir como inspiração. Vale a pena conferir o vídeo!

O vídeo abaixo mostra um pouco mais do desfile.

Durante o desfile é muito comum os Krampus interagirem com o público, geralmente se aproximam para fazer alguma traquinagem como dar sustos, bagunçar o cabelo das mulheres, fingir que vão roubar alguma coisa e até mesmo chicotear as pernas dos expectadores (claro que tudo como brincadeira). E conforme vai anoitecendo o desfile também ganha toques com luzes e pirotecnias.

Um personagem tão rico como este não ficaria de fora de produções para séries e cinema, veja alguns exemplos dos que estão na lista:

O filme "Krampus - O Terror do Natal" realmente merece destaque, pois é maravilhoso em termos visuais, com uma história engraçada e assustadora ao mesmo tempo (na pegada de "Gremlins") . Se você ainda não viu confere o trailer aqui embaixo.

Se você já viu o filme então aproveite para ver os bastidores, que mostram um pouco da produção das esculturas, figurinos, atores, etc...

No vídeo abaixo o ator apresenta o traje do Krampus, e ele mostra como ele ficava por dentro do figurino e como conseguia enxergar as pessoas e se mover com um traje tão pesado.

E se você gosta de estudar art books também é possível adquirir o livro de arte deste filme. No vídeo abaixo é possível ver um pouco do conteúdo do livro.

Então agora a gente te desafia a desenhar ou modelar o seu próprio Krampus! Topa o desafio? =)

E aí? Gostou da matéria? Conta pra gente!

www.rfstudiofx.com

Facebook: https://www.facebook.com/rickfernandesstudio/

Instagram: https://www.instagram.com/rick_fernandes_studio/

E-mail: cursos@rfstudiofx.com.br

Fontes de pesquisa

Instagram:

https://www.instagram.com/explore/tags/rupertkreuzer/

https://www.instagram.com/hoefleiner_moorteufel/

https://www.instagram.com/petzlmasken/

Sites:

https://trapezia.com.br/historia-do-krampus-o-monstro-do-natal/

https://www.tripsavvy.com/krampus-parade-in-austria-tyrolean-christmas-festival-4154986

https://yoproco.com/celebrating-krampus-night/

https://www.huffpostbrasil.com/entry/krampus-festivals_n_566fb5d1e4b0e29

Youtube:

Times - https://www.youtube.com/channel/UCqnbDFdCpuN8CMEg0VuEBqA

Weta Workshop - https://www.youtube.com/channel/UCCBJv-2y0qRjM9E2tSGtT7Q

Younder - https://www.youtube.com/channel/UC7xaSyDBGDnVzW6ncV1QXiA

Workshop Malévola

Tue, 19 Nov 2019 20:33:19 GMT

E acabou mais um!!

Lá se foram 3 dias de muito estudo, foco, concentração e claro diversão ��.

Agradeço imensamente a todos os alunos pela confiança em nosso trabalho, espero ter ajudado na compreensão das técnicas e execução da produção das peças neste nosso tempo juntos...obrigado de coração!

A minha equipe fantástica, meu amor @cendypolcaro por toda a ajuda na logística, cuidados com os alunos e fotos do making of ❤.

Aos meus professores assistentes @joao_frnands e @danydje por toda a parceria, cuidados e troca de informações com os alunos, obrigado amigos é sempre mais fácil com vocês por perto!

Foram horas que passaram voando, com muita técnica e causos pra lá de engraçados ��.

Você sabia - Qual é a maior escultura do mundo?

Fri, 01 Nov 2019 21:10:11 GMT

Inaugurada no dia 31 de Outubro de 2018 em Gujarat, Índia, a maior estátua do mundo é um monumento em homenagem a Patel , famoso líder nacionalista, ontem foi o seu primeiro aniversário =).

A estátua mede 182 metros de altura, e por essa razão se tornou a estátua mais alta do mundo.

Ao todo, custou 1,5 bilhão de reais e 4 anos para ser concluída.

Antes dela a maior escultura era o Buda do Templo da Primavera, em Henan (China) com 153 m.

Para entender melhor a magnitude dessas esculturas veja a proporção quando comparada ao Cristo Redentor com 39.6 m de altura ou a Estátua da Liberdade com 93 m de altura.

Rick Fernandes Studio

Site: www.rfstudiofx.com

Intagram: https://www.instagram.com/rick_fernandes_studio/

Facebook: https://www.facebook.com/rickfernandesstudio/

E-mail: cursos@rfstudiofx.com.br

Horror Expo 2019

Tue, 15 Oct 2019 15:55:30 GMT

Assim como prometemos nas nossas redes sociais, nós "tocamos o terror" na Horror Expo! kkkkk

Expomos os nossos trabalhos, teve modelagem ao vivo para galera conhecer o processo e tirar dúvidas. Rolou muita arte com grandes nomes do mercado, palestras, shows e muuuuito cosplay legal.

Agradecemos a todos que puderam nos visitar no evento, muitos amigos, alunos queridos e familiares. Obrigado de coração.

Este foi o primeiro ano e já foi muito legal! Tenho certeza que esse evento vai entrar com tudo no calendário de encontros mais esperados do Brasil!!

Veja alguns vídeos do evento

Workshop T-Rex

Tue, 15 Oct 2019 15:19:36 GMT

Chegamos ao fim de mais uma jornada de aprendizado, amizade e muita diversão ��.

Obrigado a todos os alunos por toda dedicação, disciplina, confiança e respeito ao nosso trabalho, vocês fazem toda a diferença com tamanha humanidade. Espero que tenham gostado e que continuem com os estudos, estaremos sempre a disposição!

Obrigado a minha equipe fantástica Cendy Polcaro (meu amor) por toda a logística, ajuda com os alunos e fotos lindas. Meus amigos professores pela assistência Dany Dje e João Fernandes vocês sempre contribuem com uma grande parte do sucesso das aulas!

Até breve!

Para tudo para esses depoimentos....

Tem alguém cortando cebola aí? ...rs

Agradecemos as gentis palavras. Ver essa satisfação nos nossos alunos é algo muito especial!

Workshop Hércules

Tue, 10 Sep 2019 13:45:10 GMT

E acabou o workshop do Hércules!!

Foram dois dias de aprendizado e diversão com os alunos e equipe.

Uma anatomia de um personagem cartoon, acessórios e técnicas diferentes para fazer o modelo.

Obrigado a todos os alunos que toparam o desafio e parabéns por todo desempenho e dedicação!!

Da turma de 12 alunos 6 eram iniciantes e se saíram super bem!!

Obrigado a minha incrível equipe, meu amor @cendypolcaro por toda logística e fotos, @joao_frnands e @danydje pelo suporte e assistência dos alunos...vocês fazem toda a diferença ❤.

WORKSHOP TIMÃO

Tue, 20 Aug 2019 13:52:30 GMT

Cartoon parece fácil, mas não é. As formas e acabamento são os maiores desafios. Por não ter tantas texturas e ser aparentemente simples tudo chama muita atenção e ainda destacar elementos com massas de outra cor deixa o processo ainda mais interessante, por isso posso falar de boca cheia que todos os alunos foram muito bem, muitos deles estavam modelando pela primeira vez, e olhe só, estão todos segurando suas peças prontas no final de um dia de trabalho.
É claro que isso só foi possível com a colaboração, dedicação e motivação de todos os envolvidos. Nossos alunos que decidiram estudar durante o domingo e acreditem, todos permaneceram animados. Os professores Dany Dje e João Fernandes que me ajudaram a auxiliar os alunos. Minha esposa Cendy Pocaro, que me ajudou montando a apostila, atendendo os alunos e fotografando tudo para gente poder postar aqui.
Muito obrigado a todos!
Mais um workshop realizado!

Confira o que rolou no nosso Open Studio Solidário 2019

Wed, 10 Jul 2019 17:36:02 GMT

Foi um evento maravilhoso!

O Open Studio Solidário é o evento no qual o Studio abre as portas para que as pessoas possam conhecer o local, a estrutura e o nosso trabalho, além de oferecer muito conteúdo através de palestras de grandes artistas por um "preço" solidário (alimentos não perecíveis e roupas em bom estado). Tudo o que é arrecadado é destinado para uma instituição de caridade! Lega, né?! =)

E este ano contamos com palestras solidárias de grandes artistas:

- Carlos Avelino (animação tradicional e aquarela)

- Rafa Souza (Modelagem 3D)

- Boris Woloszyn (Modelagem de miniaturas)

- Marcelo Amp (Próteses em silicone e efeitos especiais) e a querida Vale Saig na aplicação de uma prótese AO VIVO!!!

- Salvatore Aiala (Pintura Digital e pintura de colecionáveis )

Foi sensacional poder escutar um pouco esses grandes monstros!

Também contamos com amigos e fornecedores querendo participar doando brindes para sorteamos em cada palestra (o que deixou tudo ainda mais divertido), então quero agradecer de coração:

- Os kits de estecas do Seu George Abras, das Estecas & Esculturas

- As clays da Maia Clay fornecida pelo Edson Maia

- Os colecionáveis fornecidos pelo meu grande amigo do RJ, Sérgio Almeida

- Marcelo Amp que sorteou uma prótese de silicone.

- Boris Woloszyn , que sorteou suas miniaturas

- Rafa Souza , que sorteou prints

- Carlos Avelino , que sorteou o seu quadrinho Gigantes da Montanha

- Salvatore que sorteou colecionável e kit de escultura

Exposição

Durante o Open o pessoal também pôde conferir alguns trabalhos de alunos e professores. =)

Bom... Só quero agradecer a todos que participaram, incluindo meus grandes amigos/grandes artistas Thiago Camargo, Ricardo Zacariotti, Daniel Santos, Jorge Eduardo, Flávio Camargo e Claudio Fontes. Todos os alunos e ex alunos que vieram expor suas peças , todos que vieram assistir as palestras, todos os amigos palestrantes que abraçaram a causa, todos que gostariam de estar aqui, mas não puderam....

Agradeço muito minha equipe que também me ajudou com tudo, meu querido pai, minha irmã Renata Fernandes, minha esposa amor da minha vida Cendy Polcaro, meus amigos João Fernandes, Dany Dje, Gustavo Freitas. E ao grande apoio moral do Cleyton Amorim (que está com a patinha quebrada rs..) e todos os alunos amigos que ajudaram a desmontar tudo no final!!!!

Muito obrigado galera!

Espero que todos tenham aproveitado e vamos torcer para que este evento fique cada vez maior!

OPEN STUDIO SOLIDÁRIO 2019!

Wed, 26 Jun 2019 19:15:46 GMT

Está é a nossa terceira edição do evento Open Studio Solidário!
A idéia do evento surgiu de forma tímida... O que estava dentro das nossas possibilidades de fazer um evento que fosse voltado para os entusiastas e profissionais do ramo de character design, escultura, modelagem 3D, miniaturas, efeitos especiais, colecionáveis, entre outros. Isso porquê existem ótimos eventos de arte, mas é raro ver algum evento que aborde a arte tradicional aliada a arte digital e vice versa.

O evento traz a oportunidade das pessoas trocarem experiências com grandes artistas do mercado, conhecer o nosso studio, o trabalho dos alunos, dos professores e ainda ajudar o próximo, pois para participar do evento basta trazer roupas em bom estado e alimentos não perecíveis. Assim todos acabam ajudando uns aos outros... =)

O ano passado rolou muita coisa bacana e o feedback da galera foi incrível! Esperamos repetir a dose este ano e quem sabe aos poucos aumentar um pouco mais a cada ano.

Então, confira a programação do evento e corra para garantir a sua vaga, pois elas são limitadas.

Abertura: 9:00h

- Exposição dos trabalhos dos alunos e professores durante o dia todo.

- Modelagem ao vivo durante o dia todo.

Palestra 1: Carlos Avelino
Horário: 9:30h às 10:30h
Tema: Poder - o ritmo e movimento em aquarela.
Assunto: Animação tradicional, pintura em aquarela, trajetória do artista.
Vagas limitadas - É necessário se inscrever (mandar mensagem inbox ou para o e-mail cursos@rfstudiofx.com.br).

Palestra 2: Rafa Souza
Horário: 11:00h às 12:00h
Assunto: Modelagem 3D, arte contemporânea, evolução dos estudos e metodologia.
Vagas limitadas - É necessário se inscrever (mandar mensagem inbox ou para o e-mail cursos@rfstudiofx.com.br).

Palestra 3: Boris Woloszyn
Horário: 13:00h às 14:00h
Assunto: Mercado de Miniaturas nacional e internacional, processo de criação, materiais, entre outras dicas.
Vagas limitadas - É necessário se inscrever (mandar mensagem inbox ou para o e-mail cursos@rfstudiofx.com.br).

Palestra 4: Marcelo Amp
Horário: 15:00h às 16:00h
- Próteses para efeitos especiais, mercado de trabalho e demonstração ao vivo.
Vagas limitadas - É necessário se inscrever (mandar mensagem inbox ou para o e-mail cursos@rfstudiofx.com.br).

Palestra 5: Salvatore Aiala
Horário: 17:00h às 18:00h
- Pintura para colecionáveis (técnicas em aerografia e pincéis).
Vagas limitadas - É necessário se inscrever (mandar mensagem inbox ou para o e-mail cursos@rfstudiofx.com.br).

Modelagem: Rick Fernandes / Molde: Flávio Camargo / Pintura: Salvatore Aiala

Modelagem: Henrique Rainha / Molde: Flávio Camargo / Pintura: Salvatore Aiala

Modelagem: Henrique Rainha/ Pintura: Salvatore Aiala

Modelagem: Daniel Correa / Molde: Dany Dje / Pintura: Salvatore Aiala

Trabalho: Ricardo Argenton, Leonardo Muela e Salvatore Aiala

Encerramento: 19:00h

Só fera!!! Estamos muito honrados e emocionados que esses grandes artistas abraçaram a nossa ideia e a nossa causa e irão participar deste evento solidário. Agradecemos de coração.

E esperamos que você também consiga participar! =)

Workshop Drogon

Wed, 26 Jun 2019 00:28:51 GMT

Fala galera!
Foram 4 dias super intensos para modelar o Drogon junto com os alunos. Com certeza foi um dos workshops mais técnicos que já fizemos, mas com a ajuda dos professores João Fernandes e Dany Dje, e o empenho de todos os alunos tudo ficou mais fácil. Apesar de tanto conteúdo a ser passado, esses dias passaram voando, porque acreditem ou não, deu tempo de contar boas histórias e dar muitas risadas... a galera tinha uma energia maravilhosa!

Agradeço a todos os alunos pela confiança e espero que tenham gostado de participar deste workshop. Agradeço a minha equipe, João, Dany que já tinha mencionado anteriormente e a minha esposa Cendy Polcaro, pelo atendimento aos alunos, apostila, fotos e vídeo.

Valeu pessoal!

WORKSHOP JAFAR

Wed, 24 Apr 2019 19:10:47 GMT

Fala galera!!!
Mais um workshop chegou ao fim!
Foi pegado, foi técnico, foi cansativo mas estou muito feliz com o desempenho dos 10 iniciantes e 4 veteranos que aceitaram o desafio e se saíram muito bem!
Agradeço demais a confiança e dedicação de cada um de vocês, e espero v ê -los em breve...as portas do studio estarão sempre abertas!!
Obrigado a minha equipe fantástica que na pauleira, no cansaço estão comigo até o final. Meu amor @cendypolcaro por todo cuidado com os alunos, logística, apostila, matrículas e fotos maravilhosas... Meus amigos professores @joao_frnands e @danydje por toda a ajuda e garra de sempre, vocês são demais! ❤
Obrigado aos alunos que não puderam esperar a foto final, mas estão no álbum completo do making of, valeu cada segundo, sempre com bom humor e muita troca de experiência!
E vamos para o próximo!!!

WORKSHOP PEQUENA SEREIA

Wed, 24 Apr 2019 19:04:14 GMT

Workshop com objetivo de estudar o estilo cartoon na escultura.

Workshop com 3 dias de duração. Personagens: Ariel, Linguado e Sebastião. Material usado: plastilina Corfix.

Todo final de workshop rola o sorteio da peça feita em aula, e a ganhadora da vez foi a Michele!

PRÓTESES MÉDICAS

Sun, 21 Apr 2019 18:45:15 GMT

Arte em favor da medicina

A vontade de escrever sobre próteses médicas surgiu após assistirmos um vídeo que contava um pouco do trabalho de uma mulher extraordinária, a artista Anna Coleman Ladd e suas próteses para reconstrução facial destinadas a soldados mutilados durante a primeira guerra mundial.

Anna estudou artes em Paris e em Roma, e apesar de ter feito alguns trabalhos como escritora seu trabalho sempre foi mais focado na escultura. Em 1917, seu marido que era médico foi indicado como diretor do Departamento Infantil da Cruz Vermelha em Toul, então eles tiveram que se mudar para a França. Lá ela conheceu o trabalho de Francis Derwent Wood, que trabalhava no Departamento de Desfiguração Facial em Paris.

Depois de entender o processo Anna abriu um estúdio com o apoio da Cruz Vermelha para fazer máscaras para esses soldados que sofreram mutilações durante a guerra.

O processo de produção da prótese passava por algumas etapas, primeiro, era feito um molde do rosto do soldado, assim era possível visualizar as partes que deveriam ser preenchidas e corrigidas. Depois era feito uma máscara, geralmente com cobre galvanizado, por ser um material leve, terceiro, a pintura, para essa etapa o soldado deveria colocar a máscara para que a Anna pudesse pintar, dessa forma ela conseguia deixar a pintura o mais próximo do tom de pele do paciente. E por fim, se fosse necessário, ela também podia reconstruir bigodes e sobrancelhas, todos com cabelos de verdade.

Esse trabalho incrível rendeu diversas cartas emocionantes de agradecimento de soldados que retomaram suas vidas, retomaram seus sonhos e sua auto-estima. Cartas essas que foram encontradas junto com seu diário.

O departamento responsável por ajudar os soldados mutilados foi dissolvido em 1919. Nesse curto espaço de tempo Anna produziu cerca de 185 máscaras. Com o fim do projeto Anna deixou Paris e seu trabalho foi extremamente elogiado e reconhecido por colegas e pelo governo Francês.

Em 1932 ela ganhou a medalha da Ordem Nacional da Legião de Honra, na França e uma medalha da Ordem de São Sava, na Sérvia.

Anna continuou esculpindo tanto em granito quanto em bronze e expôs seus trabalhos em várias galerias pelos Estados Unidos.

Anna morreu com 60 anos em Santa Bárbara, na Califórnia, em 3 de junho de 1939.

Bom... Depois de conhecer melhor a história da Anna ficamos encantados e nos perguntamos quais seriam os problemas de hoje para uma pessoa precisar de uma prótese facial, e como que por destino descobrimos que uma aluna nossa, Zélia Araújo, trabalha na área médica de próteses, então pedimos ajuda para entender melhor os desafios deste mercado, entre outras questões, confira a entrevista abaixo.

RFS: Como você começou a trabalhar com próteses com finalidade estética? E há quanto tempo você já trabalha com isso?

Z: Eu sou formada há 13 anos como PROTÉTICA. Eu já trabalhava com Próteses Dentárias após auxiliar dentistas, e na minha constante busca em me aprimorar eu assisti uma palestra com o Professor Éderson Orlandi e resolvi fazer o curso, a princípio por curiosidade, então eu o convidei para ministrar um curso no meu Centro de Aprimoramento e me identifiquei na hora!

Hoje trabalho no Laboratório Labor Total com mais especialidades: Especialista em Prótese Total, Ocularista (Prótese Ocular), Anaplastologista (Prótese Facial, Aréola, Auricular, Nasal) e sou sócia do Centro de Aprimoramento Labor Total.

 Foto: Centro de Aprimoramento Labor Total

RFS: Sua profissão tem algum nome específico?

Z: Podemos dividir da seguinte forma:

Protética - próteses dentárias;
Especialista em próteses bucomaxilofacial - reabilitação estética e/ou funcional de todo o vicerocrânio (parte do crânio que estão os órgão como o olho, orelha, nariz e boca) exige profissionais com ampla visão clínica para atuar em equipes multidisciplinares em âmbito ambulatorial e hospitalar (como por exemplo dentistas);
Ocularista - trabalha com próteses oculares;
Anaplastologista - próteses de silicones e resina para reconstruir olhos, nariz, orelhas, partes ou o todo da mão e pés, mamas e aréolas.

RFS: Atualmente, quais são os problemas mais comuns que as pessoas enfrentam para precisar de uma prótese?

Z: Na Anaplastologia são vários casos como, acidentes, doenças congênitas, mas a maior procura ainda são os pacientes Oncológicos (pacientes que tiveram ou tem algum tipo de câncer).

RFS: Como funciona o seu processo de trabalho? A produção é feita por uma equipe ou o mesmo profissional é responsável por todas as etapas de produção e acabamento da prótese?

Z: Pode ser por um profissional como também toda equipe, onde dividimos as tarefas e conseguimos confeccionar mais próteses. O legal é andar na mesma sintonia.

RFS: Quais materiais você utiliza e quanto tempo em média leva para uma prótese ficar pronta?

Z: É bem difícil falar em tempo, porque tem casos bem complicados que demandam mais tempo e mais provas antes da finalização, um caso mais tranquilo o tempo varia de 15 dias a 1 mês.

Materiais mais utilizados para as confecções são: ceras, plastilinas para modelagem, silicones, pigmentos para caracterização, metal fundido, resinas e gesso.

Para cada tipo de prótese existe um material mais adequado.

RFS: Como a prótese é fixada no rosto?

Z: A Prótese Facial é fixada com uma cola própria para pele (cola capilar) ou imãs, depende do caso.

No caso da cola se cuidar bem pode durar até 15 dias, mas vai depender da pele, se tem muita oleosidade ou não, m as sempre falo para tirar e lavar pelo menos 1 vez por semana.

RFS: É possível lavar? E no caso das mulheres, é possível maquiar por cima?

Z: Devem ser higienizados com água e sabão neutro. Podem ser maquiadas, só que deixamos avisadas que a sua duração será menor.

RFS: Quanto tempo dura esse tipo de prótese?

Z: Normalmente indicamos a troca em cinco anos, mas vai depender muito do paciente. Em relação à higienização, no uso correto, colar e retirar.

RFS: Qual foi a maior dificuldade que você enfrentou/enfrenta nessa profissão?

Z: Foi no começo, quando ampliamos as especialidades no Laboratório, porque na Dentária o contato com os pacientes são mínimos, mas as Faciais e Oculares são diretos e no começo foi bem chocante!

Hoje estou mais tranquila, porém, ainda cada paciente “marca” de alguma forma, mas estamos felizes em poder ter adicionado mais especialidades no Labor Total.

RFS: Quais conhecimentos técnicos um profissional dessa área deve ter?

Z: Não precisa de faculdade, aliás os cursos superiores de próteses acabaram, só tem para dentistas-protesistas, mas existem cursos como Técnico de Prótese Dentária para conhecer bem os materiais e manuseá-los, curso de Anaplastologia e também super indico o curso de escultura figurativa onde aprendi mais técnicas tanto no uso da plastilina quanto o estudo de anatomia do corpo, o curso com o Rick abrilhantou ainda mais minha área, achei a experiência sensacional, todos esses julgo serem importantíssimos para entregar próteses com qualidade. Tenho paixão por adquirir novas técnicas para resolver melhor cada desafio.

RFS: Você tem contato direto com os pacientes e suas histórias, muitas vezes eles estão sofrendo e estão com sua autoestima destruída, e com certeza, existe muita expectativa em cima do seu trabalho, e do resultado da prótese. Acho que eles enxergam esse trabalho como a luz no fim do túnel. Como você lida com esse caldeirão de emoções? Tanto as emoções do paciente, quanto as suas também...

Z: Infelizmente as histórias são todas tristes, porque sofreram muito até chegar até nós, tanto os pacientes como seus familiares. Contudo, chegam com uma expectativa gigante e a nossa responsabilidade só aumenta (rs)... Explico que faremos a prótese e que é UMA PRÓTESE. Nem sempre fica tão boa por motivos do espaço protético e que às vezes não dá para fazer muita coisa, mas a esperança em nós sempre continua.

Em relação ao caldeirão de emoções, é uma adrenalina do começo ao fim. Sinto a vibração dos pacientes e familiares durante todo o processo, na verdade, começo a sentir logo quando ligam me perguntando se faço (rsrsrs)...

Mesmo em meio à tanta adrenalina, espiritualmente falando, acredito que estamos sendo preparados e equilibrados a todo o momento que estamos em contato com eles e durante as confecções das próteses, porque quando finalizamos eu paro e penso... Como foi que eu tive tanta força? (rsrsrs) Acredito que são os anjos me acompanhando sempre!

RFS: E quando as próteses ficam prontas, qual é a sensação?

Z: Sensação de dever cumprido!

Tanto os pacientes e familiares, quanto nós, ficamos na expectativa ao instalar a prótese, só saberemos se ficou boa no final quando verificamos a harmonização da cor da prótese com a da pele do paciente e adaptação. Nós profissionais ficamos focados nestas verificações finais, enquanto isso o paciente e seus familiares já estão vibrando de alegria, pois já conseguimos reabilitá-los, e para eles é tudo que precisam!

O mais gratificante pós-instalação é presenciar na hora as ligações para cabeleireiros, combinando festas, almoços e viagens... a alegria deles ao voltar para suas vidas sociais. Os agradecimentos dos seus familiares com a batalha vencida, a felicidade pairando por todos os lados, só posso chamar de ESPERANÇA RENOVADA, são estas as palavras que me fazem seguir para o próximo caso e na melhor das energias por fazer o bem para alguém!

RFS: Você já pensou em desistir dessa profissão por algum motivo?

Z: Não me vejo fazendo outra coisa! Tenho uma paixão enorme por esta profissão e só aumenta a cada dia!

RFS: Qual foi a prótese mais difícil que você já fez?

Z: Para mim, quando se trata de naturalização e dedicação, todas se tornam bem difíceis, mas teve um caso que foi bem difícil porque o paciente era uma criança de 10 anos e devido a várias cirurgias, tinha um trauma muito grande, foi mais complicado no começo para ele aceitar, mas na segunda prova da prótese conseguimos deixá-lo tranquilo, concluímos com o resultado bem satisfatório e nosso pequeno saiu super feliz e com sua bola de futebol nova (rsrs).

Trabalhar com crianças abala um pouco mais!

RFS: Por fim... Qual é a sua dica para quem tem interesse em seguir nessa área? Por onde começar? Que tipos de empresas prestam este serviço?

Z: Muita dedicação, muito amor pelo próximo, acreditar que nem sempre você vai trabalhar por dinheiro e sim para ajudar, saber que você vai deixar alguém feliz e grato pelo seu trabalho o resto da vida não tem preço.

Ao entrar nesta área você vai sentir a necessidade de sempre querer buscar o melhor para os seus pacientes, a sensação de querer chegar à perfeição e realismo é infinita!

Hospitais, laboratórios e clínicas são os locais que nós profissionais mais trabalhamos.

Veja uma entrevista com o Professor Éderson Orlandi

No vídeo abaixo você poderá ver um pouco do processo de produção das próteses.

Curiosidades

As próteses ortopédicas mais antigas já encontradas foram descobertas nas múmias, tem a forma do dedão do pé direito e são aproximadamente de 600 a.C. Uma das próteses era formada por três partes de madeira unidas por tiras de couro, que garantiam a mobilidade. Pode ser vista no Museu de Cairo.

Diversos materiais já foram usados na fabricação de próteses, como madeira, couro, aço, fibra animal, alumínio, polímero, borracha, forro de EVA, espuma de plástico, silicone, resina e fibra de carbono.

Estética: com a evolução dos materiais algumas pessoas preferem agregar um design diferenciado a suas próteses, como forma de expressão e superação. Veja no vídeo abaixo uma empresa que trabalha com a personalização de próteses ortopédicas.

Próteses em animais: As próteses não são usadas apenas em seres humanos, muitas próteses já foram feitas para aliviar a dor de animais, evitando o sacrifício dos mesmos.

Futuro: já é possível escanear o rosto da pessoa para pular a fase do molde, por exemplo. A modelagem e impressão 3D também já são usadas para próteses externas e até mesmo para planejamento de cirurgias, e as pesquisas estão dedicadas para que no futuro seja possível imprimir órgãos, acabando assim com as filas de espera.

A arte apenas para contemplação e reflexão já são extremamente importantes para a cultura de uma sociedade, mas quando aliamos a arte com medicina para devolver a esperança para pessoas que já sofreram tanto... É realmente incrível! Os profissionais dessa área são verdadeiros heróis e merecem todo o nosso respeito e admiração! Parabéns!

Esperamos que você tenha gostado dessa matéria. =)

Labor Total

E-mail: zelia.labortotal@gmail.com

Instagram: https://www.instagram.com/labor_total/

Telefone: 11 4109-4082

Fonte:

https://www.braskem.com.br/paratletismo-infografico

https://passofirme.wordpress.com/tag/historia-das-proteses/

https://super.abril.com.br/mundo-estranho/como-uma-protese-e-instalada/

https://veja.abril.com.br/ciencia/medicina-impressa-os-avancos-que-a-tecnologia-3d-trouxe-a-saude/

https://noticias.uol.com.br/ciencia/ultimas-noticias/bbc/2013/04/04/impressora-3d-devolve-rosto-a-britanico.htm

http://minasfazciencia.com.br/infantil/2017/09/27/conheca-a-historia-das-proteses-para-pessoas-com-deficiencia-fisica/

Rick Fernandes Studio
Site: www.rfstudiofx.com
Intagram: https://www.instagram.com/rick_fernandes_studio/
Facebook: https://www.facebook.com/rickfernandesstudio/
E-mail: cursos@rfstudiofx.com.br

WORKSHOP SLOTH

Wed, 13 Mar 2019 21:32:01 GMT

Workshop com um dia de duração. Personagem: Sloth (Goonies). Material usado: Plastilina Corfix.

ARTISTA DO DIA - Patrícia Piccinini

Sat, 16 Feb 2019 13:49:39 GMT

Um sonho tão real...

Você já experimentou essa sensação? De acordar de um sonho que por alguns instantes confundiu sua mente do que era realidade e o que era imaginação, sonho? Acredito que é assim que as pessoas se sintam ao olhar de perto as obras da artista australiana Patrícia Piccinini, em uma espécie de sonho, porém acordadas o suficiente para analisar cada detalhe e perfeição de suas esculturas hiper-realistas, que em sua maioria mistura o lúdico com a realidade.

O trabalho dessa grande artista vai além de mostrar suas habilidades e técnicas. Ela não está interessada apenas em mostrar o belo, mas também questionar o que é belo, em sua obras ela conta um pouco das suas histórias, dos seus medos, percepções, questionamentos sobre a vida, sobre relações, sobre humanidade, tecnologias, experimentos genéticos, ou nas palavras da própria artista:

Piccinini: "Meu trabalho é focado em corpos e relacionamentos; as relações entre pessoas e outras criaturas, entre pessoas e nossos corpos, entre criaturas e o ambiente, entre o artificial e o natural.

Estou particularmente interessada no modo como as realidades cotidianas do mundo ao nosso redor mudam essas relações. Talvez por isso, muitos tenham olhado para a minha arte em termos de ciência e tecnologia, no entanto, para mim, ela é puro surrealismo e mitologia.

Meu trabalho visa mudar a maneira como as pessoas olham para o mundo ao seu redor e questionam suas suposições sobre os relacionamentos que têm com o mundo. Eu estou especialmente interessada em coisas que estão fora de nossas idéias tradicionais de normal ou bonito, ou que atravessam as fronteiras que erigimos entre as coisas.

Como a tecnologia e a cultura contemporâneas mudam nossa compreensão do que significa ser humano?

Qual é o nosso relacionamento com - e responsabilidades para - o que nós criamos?..."

Inspiração

Piccinini: "De muitas maneiras, eu sempre estive mais interessada nos lados invisíveis ou indesejados da anatomia, do que nos corpos perfeitos que vemos com frequência na mídia. Fui atraída pelos museus de patologia porque era um lugar onde eu podia ver as coisas que eram tão frequentemente escondidas, estranhas ou diferentes ou perigosas. Foi incrível para mim que essa coisa inofensiva parecida com algodão em um pulmão pudesse ser câncer. Eu era fascinada pela beleza complexa, quase floral, que existia sob a pele, e também pelos cortes incongruentemente precisos e retilíneos feitos pelos dissecadores, a fim de mostrá-lo. Eu também estava interessada nas aberrações e variações que encontrei lá, coisas que, embora tecnicamente "patológicas", eram para mim mais intrigantes.

Ainda carrego esse fascínio, embora tenha tendência a inspirar-me mais em zoologia e história natural do que em patologia nos dias de hoje. Tendo dito isso, eu ainda sou frequentemente atraída por essas formas protéicas amorfas que lembram órgãos internos. "

Imagem: obra " The Listener"

Imagem: obra "The Carrier"

Imagem: obra "Prone"

E assim como Mary Shelley criou em uma noite o " Frankenstein" , uma criatura de aspecto horrendo, mas que sofria com os mesmos medos e angústias que nós e que só desejava ser amado, assim também são as criaturas de Patrícia Piccinini, que muitas vezes aparentam ser perigosas ao revelar uma imagem grotesca a primeira vista.
E como se relacionar com alguém diferente? Como não julgar pela aparência?
Fica claro que, na percepção da artista, basta tentar enxergar o mundo com os olhos de uma criança.

Imagem: Obra The Welcome Guest"

Veja na foto acima, a presença de um pavão atrás da criatura, o pavão que é considerado uma das aves mais belas, atrás de uma criatura desconhecida... seria o pavão a representação da beleza da alma dessa criatura?
Trabalhar com símbolos, analogias e contrastes é uma forma muito rica de intrigar o espectador. O artista indiretamente pode fazer as perguntas e cabe ao observador refletir sobre o que está vendo. Por essa razão a arte de Piccinini vai muito além da contemplação, ela nos convida a pensar e questionar!

Abaixo, imagem da obra: Indiviso

Nas obras de Piccinini as crianças mostram leveza no olhar, um certo encantamento, tranquilidade e confiança. Elas não tem medo do novo, porque tudo ao seu redor ainda está sendo descoberto, em contra partida nos faz pensar que quando adultos começamos a ter certezas demais, começamos achar que já conhecemos praticamente tudo, que já vimos de tudo, nos tornamos menos abertos para mudanças e novos pontos de vista.

Imagem: obra " The Long Awaited"

Piccini: É difícil saber de onde vêm as ideias, elas simplesmente acontecem. Uma ideia geralmente fermenta por um tempo - anos até - e às vezes simplesmente se derrete, mas às vezes cresce ossos e quer andar. Então eu encontro todas as peças para trazê-la à vida. Eu certamente não me sento e digo: "Vou fazer um trabalho sobre engenharia de tecidos". Estou mais propensa a ser atingida por uma imagem ou movida por uma história e isso levará a outra coisa. Por exemplo, em 1997, vislumbrei esta imagem bizarra de um rato com uma orelha durante o noticiário da noite. Foi tão estranho e meio que trágico e surpreendente ao mesmo tempo. Um pouco de pesquisa me levou ao campo emergente da "engenharia de tecidos", que parecia incorporar de maneira bastante bela a convergência natural / artificial que me preocupava naquela época. A partir daí veio "Protein Lattice", que é tanto sobre essa figura trágica / heróica do rato - e sua questionável "naturalidade" - quanto sobre a tecnologia.

Abaixo a imagem do trabalho "Protein Lattice"

Piccinini: "Meu interesse pela ciência médica começou quando eu era adolescente. Minha mãe ficou doente por muitos anos antes de morrer. Durante esse tempo, esperei e rezei para que a ciência - a medicina - pudesse ajudar nossa família. No final, não houve ajuda, mas ainda sinto que estou esperando que a ciência ajude; para me ajudar, ajudar minha família e ajudar o mundo em que vivo. No entanto, também sei que a ciência não é perfeita, por mais inteligente que pareça. A ciência não ajudou minha mãe. Eu entendo que nem sempre pode cumprir suas promessas. Eu entendo essa decepção.

No entanto - e isso vai soar muito estranho - não é realmente a ciência em si que eu estou interessada, tanto quanto o impacto sobre as pessoas. Eu acho que minhas criaturas são na verdade mais mitológicas do que científicas. São quimeras que eu construo para contar histórias que explicam o mundo em que vivo mas que não posso entender ou controlar totalmente. Como a maioria dos mitos, eles são frequentemente contos de advertência, mas também são freqüentemente celebrações dessas feras extraordinárias. Você precisa lembrar que os deuses dos mitos antigos tinham grande poder, mas também motivações muito humanas. Eles seguiam seus próprios interesses, com muito pouco sentimento pelos efeitos que poderiam ter em pessoas normais."

A verdade é que as questões da ciência sempre foram assuntos relevantes e temas constantemente presentes na arte, até mesmo nos quadrinhos como os X-Men que são humanos que sofreram mutações em seu DNA, ou o homem-aranha que foi picado por uma aranha modificada em laboratório...quarteto fantástico, etc, etc..

Imagem: obra "QAGOMA"

Imagem: obra "The Young Family"

Imagem: obra "Balasana"

Piccini: "Eu odiaria que as pessoas pensassem que eu fiz um trabalho que prevê o futuro. Na verdade, acho que meu trabalho é sobre o presente. Eu uso o que está acontecendo ao meu redor como um contexto para histórias sobre nós mesmos e sobre nosso relacionamento com outros seres e o mundo. Eu não faço nenhum pronunciamento sobre o que o mundo será ou deveria ser."

Imagem: obra " The Bodyguard"

Imagem: obra "The Student"

Imagem: obra "

The Comforter "

Imagem: obra "

The Observer"

A brilhante artista não é muito chegada a fotos de bastidores, encontramos poucas fotos do seu processo de produção em seu instagram e em outros sites, porém em seu site ela disponibiliza um verdadeiro tesouro, textos! Sim, textos como os que você acabou de ler em que ela conta suas inspirações, textos nos quais ela faz uma breve análise de sua obra, entrevistas e pensamentos, enfim, pudemos conhecer melhor o trabalho dela através de suas próprias palavras, não por uma terceira pessoa, mas sim pela própria artista, e esses textos são verdadeiras fontes de inspiração.

A seguir vou colocar a história contada por ela sobre um de seus trabalhos mais famosos: A grande mãe

Imagem: obra "The Big Mother"

Piccinini: "Ironicamente, eu não cresci em um ambiente com muitos animais ao meu redor, mas para mim, a essência da vida é nutrir e ser nutrida, e isso é algo que atravessa espécies. Sempre que vejo animais nutrindo seus bebês, isso reforça essa ideia, que é realmente forte na Grande Mãe, que foi inspirado por dois eventos na minha vida:

Eu nasci em Serra Leoa, minha mãe era professora de inglês, meu pai era um italiano que veio para construir uma ala extra em uma escola de lá. Eu morei lá até os três anos, quando voltamos para a Itália e depois migramos para a Austrália quando eu tinha sete anos. De qualquer forma, se você viveu na África, sempre tem muitas histórias. Uma que ouvi de um amigo foi sobre a irmãzinha sendo raptada por um babuíno em luto. Muitas vezes, quando os babuínos perdem seus bebês, eles realmente sofrem, e eles continuam a carregar o bebê morto até eles se desintegrarem em seus braços. Parece que essa babuína em particular estava sofrendo tanto que decidiu levar um bebê humano para substituir seu filho perdido. Para mim, esta história nos diz que, em face do luto e da dor de perder um filho, as diferenças entre espécies diferentes não são tão importantes. Temos mais em comum no amor pelas crianças do que diferimos geneticamente - e mesmo assim as diferenças genéticas são realmente muito pequenas. Eu acho isso muito bonito.

A segunda coisa que me inspirou a fazer a Big Mother veio das dificuldades que tive de alimentar meu filho Hector. Ele realmente não queria chupar o que tornava difícil conseguir o leite e, assim, minha irmã sugeriu que eu tentasse amamentar seu bebê, que era mais velho e mais faminto. Eu tentei e...aprendi a alimentar Hector. Foi realmente interessante como é estranho e incomum para uma mãe amamentar o bebê de outra pessoa. Ainda mais estranho talvez seja o quanto mais confortável estamos bebendo o leite materno de outro animal - digamos uma vaca - do que outro ser humano. Essas experiências se tornaram Big Mother.

Quando o visitante se envolve na escultura, eles vêem uma criatura alimentando um bebê humano. No entanto, esta é uma cena melancólica. A criatura é feita para nutrir, mas é apenas o trabalho dela. Como qualquer criatura, ela está programada para amar, mas sempre será a segunda mãe humana das crianças que ela nutre. Ela nunca terá um filho que seja totalmente dela... Então este é um bom exemplo do que eu faço. Eu tento abordar questões éticas, mas através de emoção e empatia. Muitas vezes, tendemos a abordar a ética como algo puro e estéril, especialmente em relação a questões como a biotecnologia ou a Engenharia Genética. De certa forma, isso é útil e importante, porque infelizmente a ética e a empatia freqüentemente entram em conflito. No entanto, isso também os torna um pouco frágeis e fora de contato com as realidades humanas. No passado, comunicamos a ética através de histórias carregadas de emoção; mitologia. O mito costuma agir para explicar um mundo complexo e confuso e esclarecer nosso lugar e responsabilidades nele."

Quando vimos este texto ficamos tão maravilhados com a história por trás da obra, a verdadeira fonte de inspiração e questionamentos que ela quis compartilhar com o mundo. Fascinante! E no site existe um texto para cada obra, vale a pena para quem quiser se aprofundar.

Fica mais fácil entender porque tantas obras dela se referem a maternidade tendo em vista que era algo que ela estava experimentando, e refletindo sobre todas as coisas belas e todas as dificuldades ao ser responsável por uma vida.

A maioria dos grandes artistas colocam em seus trabalhos suas próprias dores e alegrias, e o mais incrível é que cada pessoa irá se expressar de uma forma diferente sobre o mesmo assunto. Por isso a arte é tão fascinante, ela consegue revelar um pouco do universo de cada pessoa, ela consegue materializar o que antes estava apenas no campo das ideias ou da emoção .

Processo de Produção

Piccinini: "Meu trabalho sempre começa com o desenho. Eu desenvolvo minhas idéias usando desenho e então, quando sinto que está começando a se tornar algo que vale a pena fazer, começo a pensar em como isso pode ser feito. O meio tende a surgir quando começo a pensar sobre a melhor forma de expressar uma ideia particular, seja a fotografia ou a escultura ou um tipo de desenho mais resolvido. Às vezes, há algum tipo de materialidade com o qual quero trabalhar e, outras vezes, é sobre como eu posso conectar melhor os espectadores com as ideias. Nesse momento, começo a pensar em fabricação."

Piccinini: "No estúdio, passamos muito tempo trabalhando em quais materiais funcionarão melhor e também durarão. Fazemos testes e voltamos a eles anos mais tarde para ver como eles ainda estão se apresentando, e isso leva nossas decisões. Por exemplo, sempre usamos resina em vez de poliuretano, embora seja necessário mais trabalho e esteja em lugares onde não pode ser visto, porque a resina tende a ser mais estável aos raios UV do que o uretano. Nós sempre usamos madeira compensada em vez de MDF para material estrutural pelas mesmas razões. O silicone que usamos é o mais duro, mais resistente a UV que podemos obter, e fizemos enormes quantidades de testes e pesquisas para obter uma solução de pintura que é extremamente resistente e reparável."

Piccinini: "No estúdio, usamos uma ampla gama de materiais para as esculturas; silicone, fibra de vidro, cabelo humano e animal, plástico ABS, acrílico dental, emplastros tradicionais e de alta tecnologia, aço inoxidável, pintura automotiva, madeira compensada, metal, objetos encontrados e animais de taxidermia. Também produzimos vídeos e fotografias (analógicos e digitais). Por um trabalho, desenvolvemos um cabelo humano, que envolvia coletar e separar centenas de quilos de cabelo humano, e depois misturá-lo com uma minúscula porcentagem de merino preto seguida de cardação e feltragem. Eu tive esculturas fundidas em bronze, prata e alumínio. Meus desenhos são todos grafite ou tinta pigmentada e guache sobre papel."

A artista chegou a expor suas obras no Brasil em 2015 e 2016 no Centro Cultural Banco do Brasil, a exposição com nome ComCiência trouxe um pouco desse universo fantástico da artista, ainda é possível ver imagens das obras com um audioguia no site:
http://culturabancodobrasil.com.br/portal/comciencia-patricia-piccinini-2/

Curiosidade

A artista revela que a primeira obra de outro artista que a impactou foi a de Charles Ray. Na época ela tinha apenas 9 anos e ela descreveu sua lembrança da obra como uma mulher plástica gigante que olhava/julgava o reflexo das pessoas... Não temos certeza se esta obra a qual ela se refere é a mesma da imagem abaixo, mas acreditamos que, no mínimo, deve se muito parecida com esta.

E agora finalizamos te perguntando... O que você achou dessa matéria?
O que você mais gostou no trabalho dela?

Fonte:
Instagram da artista: https://www.instagram.com/patricia.piccinini/
Site oficial: https://www.patriciapiccinini.net

Outros
https://www.straight.com/arts/1134901/curious-imaginings-patricia-piccininis-beautiful-mutants-engag...
http://www.emptykingdom.com/featured/patricia-piccinini-natures-little-helpers/
http://www.hilarywalker.com.au/patricia-piccinini/
https://www.artsvice.com/en/patricia-piccinini-curious-affection/

Rick Fernandes Studio
Site: www.rfstudiofx.com
Intagram: https://www.instagram.com/rick_fernandes_studio/
Facebook: https://www.facebook.com/rickfernandesstudio/
E-mail: cursos@rfstudiofx.com.br

ARANHAVERSO!

Fri, 01 Feb 2019 19:59:29 GMT

O filme Homem-Aranha no Aranhaverso é, com certeza, um divisor de águas para a linguagem visual de animações. Assim como fomos maravilhados com as cores de Avatar ou os efeitos de câmera de Matrix, Homem-Aranha no Aranhaverso merece todo o destaque por sua ousadia, que misturou com excelência linguagem de 3D, traços e pintura digital, traços de desenhos antigos, linguagem gráfica de HQ (balões, quadros e imperfeições da impressão em offset), além de trazer personagens com outros estilos como o cartoon e anime.

O filme já seria incrível apenas por essa novidade, mas fato é que o conjunto da obra fez com que ele se tornasse um filme digno de assistir no cinema na sala VIP. A história foi muito bem escrita, traz comédia e drama em doses equilibradas como todo bom quadrinho. A trilha sonora é empolgante e envolvente e reforça o contexto urbano e caótico em que os personagens se encontram. O roteiro e edição foram tacadas de mestre, pois trouxeram toda a dinâmica de um quadrinho, faz você acreditar que se os quadrinhos tivessem nascido na era digital eles seriam exatamente assim. Não é a toa que ganhou o Globo de Ouro 2019 na categoria de Melhor animação e também irá concorrer no Oscar 2019.

E se você ainda não assistiu o filme e nem viu o trailer vou explicar um pouco da história para você...

O vilão Rei do Crime desenvolve junto com a ajuda de cientistas uma máquina capaz de abrir um portal para trazer diversas dimensões para a dimensão dele. Isso tudo para destruir o planeta? Não, ele apenas quer trazer sua família, pois no universo dele sua família morreu...É dessa forma que aparecem tantas versões do homem-aranha, cada versão fazia parte de um universo paralelo.
No foco principal da história está Miles Morales, um jovem negro do Brooklyn que se torna o Homem-Aranha e encontra diversas dificuldades para controlar seus novos poderes, mas para sua sorte os outros aranhas o encontram e então começam a treiná-lo, porém eles não podem ficar por muito tempo nesta dimensão, aos poucos eles começam a sofrer danos e precisam voltar...

Veja o trailler abaixo.

Vídeo: Canal do Youtube da Sony Pictures Brasil

Agora, mais do que dar minha opinião sobre o filme ou fazer uma sinopse quero compartilhar algumas imagens do processo de criação e dos concepts dos personagens do filme. Ao final dos concepts você poderá ver a lista de artistas, e ao lado de cada nome tem um link que poderá levá-lo a sua respectiva página de portfólio.
Então, vamos começar por...

Miles Morales

Veja a versão HQ abaixo:

Peter Parker

Imagem: Divulgação

Veja a versão HQ abaixo:

Gwen Stacy

Veja a versão HQ abaixo:

Porco-Aranha (Peter Porker)

Veja a versão HQ abaixo:

Noir

Veja a versão HQ abaixo:

Peni Parker

Veja a versão HQ abaixo:

Jefferson Davis (pai de Miles Morales)

Aaron Davis (tio do Miles Morales)

Tia May

Mary Jane

Rei do Crime

Olivia Octopus

Gatuno

Duende Verde

Artistas

Florent Auguy - https://www.instagram.com/flauguy/

Yashar Kassai - https://www.instagram.com/yashar.kassai/

Vaughan Ling - https://www.instagram.com/heavypoly/

Nick Hiatt - https://www.instagram.com/nick.hiatt.art/

Alberto Mielgo - https://www.instagram.com/albertomielgo/

Zac Retz - https://www.instagram.com/zacretz/

Shiyoon Kim - https://www.instagram.com/shiyoon83/

Oliver Dubard - https://www.artstation.com/oldi

Yun Ling - https://www.artstation.com/artwork/VdJK3g

Curiosidades

Esse foi o último trabalho de Stan Lee como dublador antes de sua morte, em 12 de novembro de 2018.

Você pode curtir a trilha sonora nesse link:
https://www.youtube.com/watch?v=pSCQuAyGGKM&list=PLjxSaJb77O-syCS3ZsOdYVK1-VYZZlyWH&index=10

O livro de arte do filme já está disponível para compra na Amazon. Não vejo a hora de chegar o meu! =)
https://www.amazon.com/Spider-Man-Into-Spider-Verse-Movie/dp/1785659464/ref=sr_1_1?ie=UTF8&qid=1...

Veja o review do livro no vídeo abaixo:

Espero que tenha gostado da matéria de hoje!

Rick Fernandes Studio
Site: https://rfstudiofx.com/
Facebook: https://www.facebook.com/rickfernandesstudio
Instagram: https://www.instagram.com/rick_fernandes_studio/
E-mail: cursos@rfstudiofx.com.br

Fontes:
Adoro cinema

Aficionados: https://www.aficionados.com.br/versoes-homem-aranha-aranhaverso/
IGN: https://br.ign.com/homem-aranha-no-aranhaverso/70230/feature/homem-aranha-no-aranhaverso-e-a-melhor-...
Kotaku: https://www.kotaku.com.au/2018/12/the-art-of-spider-man-into-the-spider-verse/
Art From Film https://www.facebook.com/pg/ArtFromFilm/photos/?tab=album&album_id=391105494764528&__tn__=-U...

POR TRÁS DA HISTÓRIA

Thu, 31 Jan 2019 02:05:30 GMT

Olá! Hoje eu quero compartilhar com você algumas informações sobre o trabalho artístico envolvido em museus e vou usar como exemplo o mais famoso de todos, o Museu de História Natural de Nova Iorque.

Com certeza ele é o mais famoso, não só por ser o maior museu de história natural do mundo, mas por também ter sido tema do filme "Uma noite no Museu", que no meu ponto de vista foi brilhante, uma comédia leve e que instiga crianças e adultos a conhecer o local e a história, e eu me incluo nessa lista. Recomendo!

No meu caso, fiquei ainda mais encantado depois de ver fotos de todo o processo de produção de 1930, e posso dizer que de lá pra cá pouca coisa mudou no processo da arte tradicional.

Você poderá ver nas fotos que algumas obras são feitas através de esculturas, outras por taxidermia, além de exposição de ossos de verdade.

Na época eram usados materiais como argila e cera para produzir as esculturas. A cera era um preparo de receita de família de um dos diretores artísticos do museu, Michael Hampton, que foi um dos grandes mestres da escultura de animais da época, além de ser um exímio taxidermista.

Caso você ainda não esteja familiarizado com o termo, taxidermia consiste em reproduzir animais, dando forma a pele, preservando a forma original e tamanho dos mesmos. O termo popular usado como sinônimo é empalhar, mas não se usam mais os manequins de palha e barro para substituir o corpo do animal, atualmente são utilizados manequins de poliuretano que possuem toda a anatomia esculpida, além de próteses de olhos, cauda, nariz, orelhas, mandíbulas e língua.

Veja um pouco do processo nas fotos abaixo (fotos do acervo do Museu).

O museu foi fundado em 1869 por Theodore Roosevelt, J.P. Morgan, Robert L. Stuart, entre outros, mas o primeiro edifício só ficou pronto em 1877. O museu foi a realização de um sonho do naturalista Dr. Albert S. Bickmore, que pressionou a sociedade e governantes durante anos para a criação do mesmo e graças a sua insistência e perseverança no dia 6 de Abril de 1869 seu sonho se tornou realidade.

Veja algumas fotos atuais:

Apesar do Museu sempre oferecer exposições novas também existe o acervo permanente, como o "Salão dos Primatas", "Salão Akeley dos Mamíferos Africanos" entre muitos outros, e por isso existe um tipo de artista extremamente importante que é o restaurador. Eles são fundamentais para a preservação das obras, é sério, esse é um trabalho extremamente delicado que exige muita técnica e conhecimento histórico. Sem eles a ação do tempo faz com que as obras percam o seu brilho original.

Antes e depois do restauro.

Fotos: Times

A Revista Times fez uma matéria ótima mostrando um pouco do processo de restauração do Museu de História Natural de Nova Iorque. Você pode assistir clicando no link abaixo:

https://www.nytimes.com/video/arts/artsspecial/100000001122835/restoring-natural-history.html?action=click&gtype=vhs&version=vhs-heading&module=vhs&region=title-area

Além dessa matéria o próprio Museu tem um canal no YouTube e você pode conhecer mais sobre o processo e a rotina dos artistas assistindo aos vídeos que eles produzem.

Aqui no Brasil infelizmente não temos locais tão grandiosos e com tanta riqueza em detalhes, mas existem museus e artistas extremamente engajados em fazer algo parecido.

Clique no link abaixo para conhecer as opções que temos no Brasil:

Museus de História Natural do Brasil

Se a mentalidade dos governantes fosse diferente poderíamos hoje ter algo tão incrível quanto o Museu de Nova Iorque aqui no Brasil, mas a falta de investimentos públicos e o descaso com a educação acarretam nessa carência cultural. Tenho certeza que se pessoas sérias olhassem para este tipo de arte com mais interesse, e para os profissionais da área poderíamos fazer a diferença para a cultura no Brasil.

E aí? Gostou do tema de hoje? Conte pra gente e compartilhe com seus amigos!

Rick Fernandes Studio

Facebook: www.facebook.com/rickfernandesstudio/
Instagram: https://www.instagram.com/rick_fernandes_studio/

Site: www.rfstudiofx.com

E-mail: cursos@rfstudiofx.com.br

ARTISTA DO DIA - Ron Mueck

Thu, 17 Jan 2019 18:28:24 GMT

Hoje é dia de se inspirar com um escultor que eu admiro muito. Ele tem um trabalho hiper realista e possui uma trajetória fantástica.

Ron Mueck é um artista australiano. No início de sua carreira ele fez bonecos para filmes, programas de TV e propagandas.

Além de fazer parte da equipe de produção em The Muppet Show, ele também teve oportunidade de trabalhar novamente com o grande mestre Jim Henson em um filme que sou apaixonado e indico ver umas mil vezes, Labirinto (1986), com o brilhante David Bowie, nesse filme ele fez criação e voz do monstro Ludo, um personagem muito carismático!

Seu pai fazia brinquedos de madeira e a mãe bonecas de pano, Ron Mueck gostou tanto dessa arte de fazer bonecos que mais tarde começou a fazer os seus, porém hiper realistas. Sempre em escalas diferenciadas, ora gigantes, ora miniaturas, a escala é a única coisa em seu trabalho que não é real.

Mas porque trabalhar com escalas assim? Se prestar atenção nas histórias de seus bonecos vai ver que muitas “falam” sobre nascimento, morte, dor, solidão, medo, afeto, dúvida... E o que pode ser mais real que os nossos sentimentos diante de alguns fatos da vida? Acredito que o jogo de escalas é justamente para causar certo desconforto, maravilhar, dar intensidade e ao mesmo tempo envolver o espectador de acordo com cada história. Quanto um sentimento pode ser maior (ao ponto de querer explodir) ou menor que você? Quanto pode te engrandecer ou fazer com que você se sinta inferior ou impotente?

Bom, filosofias a parte vamos falar um pouco sobre seu processo de criação. Ron Mueck é o tipo de artista que gosta de focar e trabalhar sozinho, seus assistentes trabalham com ele apenas em esculturas maiores e geralmente na parte da finalização.

Ele também prefere trabalhar com fotografias e imagens de livros ao em vez de um modelo vivo.

Muitas vezes para trabalhos que terão uma escala muito grande, primeiro ele faz uma escultura menor para fazer um estudo rápido, assim consegue analisar se tudo sairá como o esperado, se precisar fazer alguma alteração é mais prático, e dessa forma consegue fazer um mapeamento das proporções. Isso é muito recomendado, principalmente se você for aprovar uma escultura em escala maior com um cliente!

Ron Mueck faz suas esculturas manualmente. Primeiro são feitas estruturas, após essa etapa começa-se o processo de modelagem em argila além de outros clays, depois é feito um molde de fibra de vidro ou resina para sacar a peça em silicone. Na fase de acabamento os olhos são implantados, os cabelos e pelos são colocados fio a fio e a pintura é feita com aerógrafo e pincel. Os olhos também são pintados a mão e depois essa pintura é coberta com uma esfera de vidro ou resina transparente, e na etapa final vem a customização e os bonecos recebem roupas e acessórios (quando necessário).

Se você tem interesse em trabalhar com grandes escalas vai descobrir que alguns desafios e problemas vão aparecer no processo, por isso veja algumas dicas:

Espaço - é extremamente importante ter uma boa área de trabalho com pé direito alto com no mínimo 3 metros de altura.
Andaime – é muito provável que você tenha que adquirir um para facilitar seu trabalho.
Equipe – trabalhar com grandes escalas demanda tempo, se possível tenha uma equipe para te ajudar.
Material – de preferência faça uma estrutura no isopor ou de metal com tela de arame, depois revista com argila ou clay, sua escultura ficará mais leve, mais barata e será mais fácil fazer um molde.
Logística – planeje-se para conseguir fazer da melhor forma o transporte das peças, lembre-se que é melhor que elas sejam leves e possuam encaixes, assim fica mais fácil guardar em caixas separadas.

Aqui no Brasil o mercado que mais trabalha com grandes escalas são as escolas de Samba para o Carnaval e empresas de cenografia e decoração para Shoppings.

Como são trabalhos de temporada não podem ter um custo alto, então nada de acabamento em resina ou silicone... a maioria é trabalhada no isopor e no máximo é finalizada em fibra de vidro ou com pelúcia. Saber avaliar custos também é muito importante para não ter um susto no final do projeto.

E aí? Você também ficou inspirado com esse artista? Na minha opinião ele é um dos grandes mestres vivos da nossa época, e quando olho para trabalhos como o de Ron Mueck dá vontade de estudar muito mais!

Rick Fernandes Studio

Facebook: www.facebook.com/rickfernandesstudio/

Site: www.rfstudiofx.com

E-mail: cursos@rfstudiofx.com.br

"NÃO SEI DESENHAR!"

Fri, 04 Jan 2019 17:16:23 GMT

Hoje eu quero falar um pouco sobre uma idéia que muitas pessoas aderiram... A idéia de que não sabem desenhar, e antes de falar disso quero falar sobre como é importante prestar atenção ao que você diz para você mesmo, porque não importa o quão bom você possa ser em alguma coisa se você disser o tempo todo que não é capaz de fazer algo, se nem ao menos tentar é nisso que seu cérebro irá acreditar.

Isso não é uma questão de auto-ajuda, mas algo comprovado cientificamente, então evite pensamentos como: “Eu não sou capaz”, “Eu nunca vou ser bom nisso”, “Eu não vou conseguir ganhar dinheiro com isso”...

E talvez você possa estar pensando, mas eu realmente não sou bom no desenho.

Conhecer a si mesmo e seus limites é bom, mas querer se superar é ainda melhor. Então, para que sua mente não estabeleça limites mude um pouco essas frases para: “Eu AINDA não sou capaz, mas eu vou aprender ”, “Eu vou estudar e LOGO eu serei bom nisso ”, “Eu AINDA vou conseguir ganhar dinheiro com isso”.

Parece besteira, mas o simples fato de mudar o sentido da frase já irá te ajudar a não bloquear sua mente para algo novo. Isso porque o cérebro é um pouco preguiçoso e a menos que você o obrigue a estar constantemente em desafio ele se acomoda e cai na zona de conforto (vamos voltar a falar disso mais pra frente).

Se tratando de desenho, isto é uma habilidade que o ser humano desenvolve logo quando melhora sua habilidade motora quando criança.

Ok! Mas agora você pode estar se perguntando, mas como eu evoluo de um simples desenho infantil...

Para um desenho hiper realista?

Imagem - carlosdamascenodesenhos.com.br

E a resposta é muito simples - Técnica e Treino!

Assim como em uma receita de bolo você aprende quais ingredientes deve colocar, como misturar e como deve finalizar a receita em um desenho também existem as famosas “regrinhas” e a partir dessas regras você pode inovar, mas da mesma forma que nem sempre sua primeira receita de bolo vai sair boa o seu primeiro desenho provavelmente também não vai sair perfeito. E aí vem o segundo ingrediente que é o treino e se tiver uma pitada de amor fica ainda melhor.

Pode até parecer clichê, mas quando se faz algo que se gosta o desafio apenas se torna parte do processo e as coisas fluem melhor, e treinar não será algo maçante, mas sim um prazer.

Agora vamos voltar a mente preguiçosa e sua zona de conforto, para isso tenho uma ótima dica, que é o livro “Desenhando com o lado direito do cérebro”.

Este livro além de explicar certos conceitos teóricos sobre como a mente pensa e como resolve problemas, ele propõe exercícios que obrigam o cérebro a resolver os desafios de uma outra forma (quase uma academia para exercitar a sua mente).

Tem um exercício que particularmente eu adoro e que inclusive aplico com meus alunos de desenho, que é virar a imagem de referência de ponta-cabeça e depois desenhar olhando para a imagem dessa forma.

É engraçado, mas tenho alunos que acabam desenhando melhor dessa forma do que quando tentam com a imagem na posição normal.

A autora Betty Edwards apresenta vários exercícios ao longo do livro e quem executa todos já apresenta uma evolução muito significativa no seu desenho e na sua forma de interpretar formas e volumes.

Veja alguns exemplos abaixo:

Independente do estilo de desenho, a prática constante sempre o levará a melhorar os seus resultados. Não existe segredo e nenhuma fórmula mágica. Muitos alunos pensam que basta entrar em um curso de desenho e tudo estará resolvido, isso é um engano se ele não acreditar na sua capacidade e se dedicar aos estudos.

Um bom professor de desenho pode fazer a diferença nos caminhos para o aprendizado, mas se o aluno não se aplicar de nada adiantará o investimento.

Desenhos de observação ( orgânicos e inorgânicos ) e estudos de anatomia são fundamentais na sua rotina para o seu progresso.

Não existe "DOM", que isso fique claro! Existe o TALENTO INDIVIDUAL ( a facilidade de interpretar formas e volumes para o desenho) e é isso que deve ser explorado.

Pronto! Agora você já sabe por onde pode começar.

LIVRO DE ANATOMIA

Wed, 26 Dec 2018 21:28:50 GMT

Bom, muitas pessoas me perguntam sobre os livros que eu mais gosto para estudo, então gostaria de começar indicando aqui um dos meus livros de anatomia preferidos e que mais utilizo, o "Anatomy for Sculptors - Understanding the human figure".

Eu gosto muito desse livro, porque ele possui uma parte gráfica extremamente didática, ele apresenta a blocagem dos músculos de forma mais simplificada até a fotografia do modelo de estudo. Separa músculos por cor e é extremamente visual, com gráficos e fotografias, passando da melhor forma possível as formas e volumes a serem estudados.
Com certeza é meu livro de cabeceira!

Você também pode ver um vídeo do livro abaixo:

Espero que tenha gostado da dica de hoje!

MUSEU MADAME TUSSAUDS

Sun, 02 Dec 2018 23:34:01 GMT

Acredito que muitos artistas já conheçam o trabalho incrível do museu de cera Madame Tussauds, mas se você ainda não conhece vale a pena parar tudo o que estiver fazendo para se maravilhar com tanta perfeição.

Se um dia você tiver oportunidade de conhecer algum Museu Madame Tussauds não pense duas vezes, esse será o lugar onde você poderá tirar fotos bem perto com as réplicas das personalidades que mais gosta!

São extremamente perfeitas, veja como tudo acontece...

Passo 1 - A equipe do Museu faz, se possível, as medições da cabeça do modelo com um transferidor, além de tirar várias fotos de vários ângulos para captar todos os detalhes, texturas, rugas etc...

Passo 2 - Depois é escolhido os olhos e o tipo de cabelo que mais se assemelham com o do modelo.

Passo 3 - Hora de esculpir!

Passo 5 – Casting em cera e atualmente alguns modelos em silicone

Passo 6 – Aplicação de pelos e cabelo.

Passo 7 - Pintura e acabamento

Passo 8 – Figurino

Esse é um trabalho que pode levar meses para ficar pronto, mas o resultado vale a pena!

Veja um making of da réplica da cantora Adele.

Curiosidades:

Tussaud começou sua carreira modelando em cera, máscaras de vítimas da Revolução Francesa.

Ela aprendeu as técnicas com o Dr. Phillippe Curtius, um médico com talentos em modelagem na cera.

A sede principal do museu está em Londres, mas também existem outras 13 filiais em: Nova Iorque, Washington, D.C., Las Vegas, Los Angeles - Hollywood, Berlim, Amsterdã, Hong Kong, Xangai, Blackpool, Sydney, Viena, Banguecoque, Orlando e Tóquio.

E aí gostou da dica de hoje?

FESTIVAL "LAS FALLAS"

Thu, 30 Aug 2018 22:01:29 GMT

FESTIVAL "LAS FALLAS" E SEUS INCRÍVEIS NINOTS

Eu estava navegando no meu facebook quando, de repente, me deparei com um álbum de fotos de viagem de um colega em um festival na Espanha que eu NUNCA tinha ouvido falar antes, e por um momento me senti inconsolável! Como e porque eu, até aquele momento, desconhecia o Festival "Las Fallas" em Valência??? E se você ainda não conhece...você vai entender a minha frustração.

Esse Festival comemora de forma majestosa a chegada da primavera. Muita luz, comidas típicas, fogos de artifício, dança e com certeza muita arte. É quase como 3 festas em uma, Natal, Ano Novo e Carnaval, só que no mês de Março!

O que definitivamente chamou a minha atenção foram as esculturas gigantescas, que lá são chamados de "Ninots". Eles devem sempre seguir uma veia crítica, porém usando o sarcasmo como forma de linguagem.

Os Ninots podem chegar a ter até 30 metros de altura e são construídos com diversos tipos de materiais como madeira, papelão, plastilina, pedra, poliuretano, poliestireno expandido, entre outros, e podem custar até 75.000,00 dólares.

Cada comunidade ou vizinhança desenvolve o seu Ninot (assim como as escolas de samba) e o melhor ganha um prêmio.

Eu acho que eu não gostaria de ser o jurado, tudo é tão lúdico, tão perfeito...

A parte "triste" deste Festival é chamada de La Cremà!
No último dia do evento as 22:00h até as 00:30h todos... TODOS, TOOODOOOS os Ninots, menos o grande ganhador do concurso , são cremados, não importa quanto tempo levou para fazer ou quanto custou, eles realmente praticam a incrível arte do desapego!

Depois deste ato dramático o evento se encerra com uma grande queima de fogos.

Para preservar essa história de alguma forma eles criaram o Museu de Las Fallas, onde é possível ver réplicas menores dessas belas esculturas desde as mais antigas até as atuais, e você poderá ver nas fotos como o estilo evoluiu e ficou cada vez mais colorido.

Pesquisando mais um pouco consegui achar algumas fotos de produção... É de cair o queixo!

Abaixo seguem alguns sketchs.

E algumas fotos das esculturas sendo produzidas.

Bom, eu precisava compartilhar essa descoberta pessoal com você!
Espero que tenha gostado e se encantado tanto quanto eu.

Espanha me aguarde!!! Hahahah

Fontes de pesquisa e fotos:
http://fallasfromvalencia.com/en/home/
https://es.wikipedia.org/wiki/Fallas_de_Valencia
https://www.triprules.com/las-fallas-festival-in-valencia/
http://www.lasprovincias.es/fallas-valencia/programa-fallas/
http://valencia.for91days.com/artists-in-action-at-the-ciutat-fallera/
https://www.google.com.br

Rick Fernandes Studio

Facebook: www.facebook.com/rickfernandesstudio/

Site: www.rfstudiofx.com

E-mail: cursos@rfstudiofx.com.br